Indhold

• At træde
• Del 1 af 5: Valg af emne
• Del 2 af 5: Skriv koret
• Del 3 af 5: Skrivning af versene
• Del 4 af 5: Afslutte sangen
• Del 5 af 5: Forstærkning af dine tekster gennem melodi
• Tips
• Advarsler

En sang står eller falder med stærke tekster. Tekster sikrer, at lytteren kan identificere sig med noget, at han eller hun kan synge med, og at der er en mening bag sangen. Uanset om det er en protestsang, en sang om kærlighed eller hjertesorg eller simpelthen den næste kendte radiosang, kan det at lære at skrive meningsfulde sangtekster hjælpe dig med at skrive en kraftfuld og succesrig sang.

At træde

Del 1 af 5: Valg af emne

1. Beslut hvad din sang handler om. Den nemmeste måde at skrive meningsfulde tekster på er først at beslutte, hvad du vil have sangen til at betyde. Sange kan handle om næsten ethvert emne, men du skal vælge et emne, der er personligt relateret til dig.
   • Brainstorm emner, der er vigtige for dig. Tænk over, hvad der foregår i dit liv, og udvid det derefter til din kultur, din by eller endda dit land.
   • Tænk på specifikke øjeblikke, hvor du virkelig kæmpede med dette emne. Når du for eksempel skriver om hjertesorg, skal du tænke på dine følelser over for dig selv eller en anden person, da du blev forladt. Når du skriver om et kulturelt spørgsmål, skal du tænke på et enkelt øjeblik, der opsummerer denne oplevelse.
   • Overvej både hvordan du havde det på det tidspunkt og hvad du lærte af den oplevelse.
2. Skriv frit om dit emne. Gratis skrivning er en nem måde at komme i gang, når du oplever en forfatterblok. Når du har valgt et generelt emne til din sang, skal du indstille en timer til fem minutter. I løbet af disse fem minutter skal du skrive uden stop, mens du holder emnet i tankerne, og fortsæt med at skrive, indtil du hører timeren.
   • Prøv ikke at tænke for meget på, hvad du vil skrive. Skriv bare det første ord / idé / billede / lyd, der kommer til at tænke, når du tænker på dit emne.
   • Bare rolig med stavning, revisioner, eller hvis ordene giver mening. Målet er at fortsætte med at skrive, så du får så mange ideer som muligt.
   • Fortsæt med at skrive, indtil timeren går ud. Selvom du er nødt til at skrive meningsløse ord, indtil det næste ord kommer til dig, skal du bare fortsætte med at flytte pennen hen over papiret.
   EKSPERTTIP

   Forbedre listen. Når timeren går ud, har du en liste over tilfældige ord, og du skal gennemgå den og vælge de bedste ord. Tænk over hvilke ord der fremkalder mest, bær flest billeder, bær mest følelser og selvfølgelig er de mest relevante.

   • Saml de bedste 10 til 12 ord fra din liste.
   • Det er okay, hvis du har mere end 12 meget gode ord. Du bør ikke bruge dem alle, og forresten kan det være nyttigt at have nogle ekstra ord, der kan opdeles. Hvis du ikke har mindst 10 ord, kan du prøve at skrive yderligere fem minutter gratis.
3. Find sammenhænge. Nu hvor du har en ordliste, skal du finde tematiske forbindelser mellem nogle af dem. Tænk på foreninger, du har med hvert ord, og hvorfor disse foreninger findes i dit liv.
   • Ved at skabe forbindelser vil du tilføje følelser til ordene. Selvom det i øjeblikket kun er en liste over tilfældige ord, bliver hvert ord meningsfuldt, når du opretter implicitte og eksplicitte forbindelser.
   • Skriv et par ord, et udtryk eller endda en sætning ned om hvert ord og de tilknytninger, der er knyttet til det. Disse skal ikke nødvendigvis blive dine tekster, men disse skrevne "noter" kan tjene som en byggesten for dine faktiske tekster.
4. Prøv at skrive korte sætninger. Hvis du har det godt på dette tidspunkt i skriveprocessen, kan du prøve at konvertere dine ord og forklaringer / associationer til et par korte sætninger. De behøver ikke at være perfekte, rim eller endda give mening. Men måske vil du være i stand til at omdanne et af disse udtryk til en sætning eller endda den vigtigste linje i teksten.
   • På dette tidspunkt skal du ikke tænke på en fuld sang endnu. Lad disse ufuldstændige / delvise ideer komme ud af din liste, og hold emnet for din sang i tankerne, mens du spiller med disse korte sætninger og lad dem vokse.

Del 2 af 5: Skriv koret

1. Brainstorm om koret. Inden du begynder at skrive denne del af sangen, skal du kigge hurtigt på listen over sætninger, du har forberedt. Se hvilke sætninger der indeholder de mest kraftfulde, livlige og relevante ord, der er direkte relateret til det valgte tema / emne.
   • Koret starter normalt med en linje eller to og udvides derefter. Koret bør ikke have en rytme, men det skal være iørefaldende og involvere lytteren.
   • Prøv at udvide de sætninger, der mest repræsenterer eller fremkalder emnet for din sang. Du skal stadig ikke bekymre dig om perfektion på dette tidspunkt. Bare prøv at udvide det, du allerede har skrevet.
2. Bestem din position. Hver tekst kan skrives fra forskellige perspektiver, og som forfatter er det din opgave at bestemme, hvilken position der fungerer bedst for sangen. Det kan være nødvendigt at prøve et par forskellige perspektiver, før du finder den bedste måde at fortælle en bestemt historie på.
   • Første person ental (med "jeg", "mig" og "min") er et af de mest populære perspektiver, fordi det formidler den personlige oplevelse, mens det forbliver meget genkendeligt. En person, der lytter til sangen (og især en, der synger med!) Erstatter let sig selv med "mig", når en sang kan genkendes.
   • Det faktum, at en sang kan genkendes i første person, betyder ikke automatisk, at dette perspektiv er egnet til hver sang. Måske handler din sang om at være vidne til noget i stedet for at deltage i det.
   • Spil med forskellige perspektiver og se, hvad der føles rigtigt for det, du prøver at fortælle.
3. Byg koret omkring følelser. Nogle af de mest magtfulde kor indfanger og udtrykker den rå grundlæggende følelse, der er kernen i en sang. Du bør ikke gøre koret meget kompliceret (medmindre det er din stil, og det føles rigtigt). Pointen er at lade koret genlyde følelsesmæssigt og forbinde tematisk til emnet for din sang.
   • Når du skriver linjerne i dit kor, så prøv at centrere denne del af sangen på et bestemt følelsesmæssigt perspektiv. Forsøg på at medtage for meget af dit kor får det til at virke forvirrende, sjusket og kompliceret for lyttere.
   • Hvis du kæmper for at beslutte, hvad den centrale følelse af din sang er, skal du gå tilbage til dit valgte emne og søge på din liste med ord / sætninger efter et fælles tema. Hvis dit emne er ret specifikt, vil det ikke være så svært at finde de tilsvarende følelser.
4. Spil med struktur. Med hensyn til struktur har et kor normalt mellem fire og seks linjer. Det kan rimes, men det behøver det ikke. Det kan også indeholde tekst, der fortsætter med at komme tilbage. Der er ingen faste regler for strukturen af ​​et kor, men ved, at standardformularen kan hjælpe med at skabe et kor med mere strukturel sammenhæng.
   • En almindelig form for et kor er AABA, hvilket betyder, at den første, anden og fjerde linje enten rimer eller har en tilbagevendende sætning. Den tredje linje skal være tematisk relateret til linie en, to og fire, men den kan have et twist, der gør det lige så lidt anderledes.
5. Gennemgå hvad du allerede har skrevet. Når du har nogle linjer af koret, skal du se, om det giver mening som helhed. Tematisk skal koret grundlæggende opsummere den følelsesmæssige reaktion på begivenheder, mennesker eller steder fra versene. Selvom du ikke har skrevet nogen vers endnu, skal dit kor beskrive et klart svar på, hvad sangen handler om på dette tidspunkt.
   • I en hjerteskærende sang skal koret f.eks. Beskrive det følelsesmæssige svar, når du mister nogen. Versene kan beskrive, hvordan hjertesorg startede, men koret skal være meget emotionelt, visuelt og / eller indeholde reaktionen til slutningen af ​​forholdet.
   • En protestsang, hvis vers fortæller / beskriver en social begivenhed (som f.eks. Henrettelse af en person, der falsk anklages) skal have et kor, der beskriver, hvad alt dette betyder - det kan være vrede, rædsel, sorg eller noget helt andet. det har funktionen af ​​en slags opsummeret svar på emnet.

Del 3 af 5: Skrivning af versene

1. Beslut om handlingen. Nu hvor du har et emne og et svar, skal du mere eller mindre beskrive de begivenheder, der førte til dette svar. En af de vigtigste dele af sangvers er den handling, der sætter sangens historie i bevægelse. Handling hjælper også med at vise læseren eller lytteren præcis, hvad du tænker eller føler uden eksplicit at nævne dine tanker eller følelser.
   • Det gamle ordsprog "fortæl ikke, men vis" gælder også for sangskrivning.
   • Det er mere kraftfuldt at høre en tekst, der siger "Jeg skriver dit navn i hvert hjerte, jeg støder på" end blot at sige "Jeg elsker dig". At sige "Jeg elsker dig" i en sang kan kede publikum, mens en lille beskrivende handling, der indikerer kærlighed, er meget mere meningsfuld.
   • Hvis du har svært ved at handle med dine vers, skal du se tilbage på din oprindelige liste, gennemgå dit kor og tænke over det centrale emne i din sang. Du skal være i stand til at komme med nogle konkrete, beskrivende handlingsregler.
   • Hvis du har problemer med at skrive de fortællende vers til din sang, så prøv at skrive en meget kort historie om emnet. Det kan hjælpe med at beslutte, hvad der skal være den rigtige ting, eller blot få flere ideer på papir. Under alle omstændigheder vil det gøre din sang mere kraftfuld.
2. Vælg dit billede. Når du kender motivets handling, kan du bruge beskrivende ord til at skabe det relevante billede til lytteren. Dit billede skal stamme fra den handling, du har beskrevet, og det hele skal gå sammen. For eksempel kan du i en sang om tabet af nogen tilføje en linje, der beskriver, hvordan nogen falder på knæ og græder med tårer. Dette er et stærkt visuelt signal, der informerer publikum om forholdets styrke, samtidig med at det understøtter den følelsesmæssige reaktion i koret.
   • Publikum kan ikke "se", hvad du føler i sangen, men visuelle tekster kan give lytterne en fornemmelse af, hvad du lavede, da du følte det. Det gør det lettere for publikum at finde ud af betydningen af ​​sangen. Det gør også historien, du fortæller, mere personlig.
3. Tilføj flere detaljer. Detaljer sætter billedet i live. Brug kraftfulde, overbevisende adjektiver til at færdiggøre dine billeder, mens du tilføjer mening på samme tid. For eksempel kan du i en linje, der beskriver at falde på dine knæ og græde efter at have mistet nogen, beskrive, hvordan jorden føltes under dine knæ, eller hvordan vinden blæste mod din ryg. Disse specifikke detaljer gør en generel begivenhed meget personlig. Selvom lytteren sandsynligvis allerede har mistet nogen, faldt han eller hun sandsynligvis ikke med knæene i mudderet en kold novembermorgen.
   • Brug ikke generelle beskrivelser som "ensom" eller "smuk". Prøv at være så unik som muligt, da dette får din sang til at skille sig ud fra resten af ​​de sange, der beskæftiger sig med det samme emne. Det tilføjer også meget følelser og mening til versene, og det kan gøre dem mere genkendelige.
   • Gør sangen specifik. Beskriv vejret, årstiden eller hvilket tøj nogen havde på sig i sangen. Dette vil gøre sangen endnu mere levende ved at fokusere på den specifikke begivenhed.
4. Find det rigtige arrangement. Dine vers beskriver muligvis en central begivenhed kronologisk (i den rækkefølge, at det hele skete), eller dine vers kan være en mere generel refleksion over begivenheden, der førte til det følelsesmæssige svar. Under alle omstændigheder bliver du nødt til at spille med versernes struktur for at finde det arrangement, der fungerer bedst til din sang. Hvis din sang handler om en reel begivenhed (såsom en vigtig persons død i dit liv), er et kronologisk arrangement det mest logiske valg. Når det kommer til en generel begivenhed i livet (såsom afslutningen på et forhold), kan du lege med rækkefølgen af ​​begivenheder, så hvert vers bygger op til koret.
   • Den første linje i hvert vers er vigtig, men den første linje i det første vers er sandsynligvis den vigtigste sætning i sangen. Dette får lytteren til at fortsætte med at lytte til sangen eller ej.
   • Brug åbningslinjen i hvert vers til at fange lytterens opmærksomhed, mens du også fanger stemningen i det, der kommer. Det er ofte godt at gøre denne fortælling, da dette kan gøre budskabet meget tydeligere fra starten.
   • Prøv at sætte en eller to fængende sætninger eller konkrete billeder i begyndelsen af ​​din sang. Dette kan hjælpe med at bevare lytterens opmærksomhed og nysgerrighed.
   • Gentagelse er nyttig i en sang (så længe der er en vis variation i sangen), men undgå klichéer. Hvis publikum kan forudsige, hvad den næste linje bliver uden nogensinde at have hørt sangen før, finder de ikke sangen særlig interessant.
   • Glem ikke at begrænse dig til et centralt tema / emne i hele nummeret! Det er okay, hvis du taler om et par forskellige begivenheder eller minder i et vers, men de skal alle relateres til den begivenhed, som koret så følelsesmæssigt beskriver.

Del 4 af 5: Afslutte sangen

1. Beslut om du vil bruge et præforbrug. Et prækor fører lytteren fra et vers til koret. Det blander ofte de fortællende beskrivelser af verset ind i korets følelsesmæssige reaktion. Forkoret kan allerede henvise til følelserne i koret eller blot bygge bro over de to dele af sangen.
   • Det er ikke nødvendigt at foretage en forhindring. Ikke hver sang har et prækor. Men når det bruges korrekt, kan det meget effektivt forberede lytteren til koret.
   • Spring fra det fortællende vers til det følelsesmæssige svar kan gøres uden overgang, men det kan også føles underligt og ufuldstændigt. Kun du kan beslutte, om du vil medtage et præforhold eller ej, og det afhænger sandsynligvis af, hvordan du føler, at sangen skal fortælle din personlige historie.
2. Bring det hele sammen. Nu hvor dine vers er fortællende beskrivelser af en begivenhed, og koret opsummerer det levende følelsesmæssige svar på det, skal du betragte sangen som en overordnet helhed. Koret skal være den følelsesmæssige kerne i sangen, men versene skal bygge hen imod den følelsesmæssige kerne. Hvis publikum ikke ser koret som et forståeligt svar på versene, vil det virke forvirrende og måske endda skræmme lytteren.
   • Selvom versene beskriver flere begivenheder eller behandler forskellige aspekter af den samme begivenhed, skal de alle arbejde sammen for at arbejde hen imod den følelsesmæssige reaktion, der udgør koret.
   • Prøv at minimere følelserne i versene. For mange følelser spredt overalt kan gøre det vanskeligt for en lytter at behandle sangen.
   • Gør versene konkrete. De skal aktivt beskrive mennesker, steder, omstændigheder eller situationer uden at være overfyldte af følelser.
   • Hvis du har svært ved at komme med en linje til dit første vers, så prøv at nynne den melodi, der bliver ved med at komme op i sangen. Selv uden musik skal du være i stand til at få en grov ide om sangteksterne. Humming eller endda synge "la la la" til rytmen i verset kan hjælpe med at improvisere ord eller udvikle en bedre fornemmelse af, hvad der måske passer til den linje.
3. Evaluer og omskriv. Det kan være svært at vide, om dine tekster har betydning for andre. De har bestemt betydning for dig, men hvis du har skrevet dem ærligt og levende ned, vil de sandsynligvis også genklare hos dine lyttere.
   • Vis dine tekster til en ven, du stoler på, eller syng sangen til en, hvis mening er vigtig for dig.
   • Bed om ærlig feedback. Hvis din ven synes, at noget i sangen er slukket, eller virker forvirrende eller oprigtig, så bed dem om at være ærlige om det.
   • Foretag de nødvendige justeringer. Brug den feedback, du får fra venner, til at bestemme, hvilke dele af sangen (hvis nogen) skal omskrives. Følg derefter den samme procedure igen for at gøre disse stykker endnu mere kraftfulde.

Del 5 af 5: Forstærkning af dine tekster gennem melodi

1. Vide, hvordan man formidler overbevisning. Afhængigt af emnet på din sang kan du muligvis have teksterne til at afspejle din styrke og tro (eller fortællerens styrke / tro). Den nemmeste måde at gøre dette på (udover hvad teksterne blot fortæller dig) er at justere din sangstemme, så du kan formidle den kraft og overbevisning.
   • Start med melodierne i din sang på første takt i hver bjælke. Dette sikrer en kraftig og konsistent rytme gennem hele sangen.
   • Overvej at starte sangen med et lavere eller højere interval end det, du normalt synger. Når du derefter går højere (eller lavere, afhængigt af hvordan du startede) under koret, lægger det endnu mere vægt på sangteksterne og henleder lytterens opmærksomhed på melodien.
2. Føj følelser til sangen. Hvis du synger om kærlighed, tab eller hjertesorg, vil teksterne sandsynligvis formidle meget af den følelse. Men den måde, du synger teksterne på, kan forstærke følelserne i versene eller koret.
   • Prøv at synge det meste af din sangs melodi midt i dine vokale evner. På den måde kan du bruge toppe, både høje og lave, for at tilføje mere følelser til det, du siger.
   • Et godt eksempel på dette kan høres i Janis Joplins version af "Mig og Bobby McGee". Hun synger det meste af sangen i sit normale vokalområde, men når hun hæver eller sænker tonehøjden, tilføjer det straks en følelse af længsel og tristhed til sangen.
3. Find dine naturlige op- og nedture. Mens du forme melodien på din sang, så prøv at sige teksterne til dig selv på en ret melodramatisk måde. Dette kan hjælpe med at høre, om en bestemt linje skal synges højere eller lavere, og det kan også hjælpe med at bestemme, om nogle ord skal forstærkes, strækkes eller udelades.
   • Spil med forskellige fremhævelser og højder og nedture. Du får muligvis ikke det rigtige første gang, og det er okay. Dine tekster er allerede meningsfulde og fremkalder meget, og forestillingen kommer naturligt, når du føler dig godt og selvsikker over hvad du siger.

Tips

• Forsøg ikke at gøre hver linje rim. Det er okay, hvis dette er tilfældet, men det kan virke tvunget og tinkeret for lyttere.
• Hold en journal og skriv sangtekster i den fra det øjeblik, de dukker op i dit hoved.
• At lave små ord rim med samme slutlyd føles ofte simpelt og kedeligt. I stedet skal du lege med ufuldkomne rim. Et eksempel på dette er at rime et enkelt ord som "vilje" med et større ord som "solbriller".
• Skriv fra dit hjerte. Vær ærlig om dine oplevelser og følelser. Dit emne er sandsynligvis allerede skrevet om, men din sang skal være unik og personlig.
• Hvis du laver mere end en sang, skal du sørge for, at de ikke er for ens. Brug ikke melodiske arrangementer igen og igen. Dette bliver kedeligt meget hurtigt, og lytterne bliver ikke imponeret.
• Lær at se konventionelle emner fra ukonventionelle perspektiver. En måde at gøre dette på er at bruge unikke metaforer. For eksempel sammenligner The Rolling Stones 'album "Exile on Main St" fra 1972 kærlighed med spil ("tumbling terninger") og drikke ("love cup").
• Kend dine grænser som sanger, og prøv at skrive sange, der ligger inden for dit vokalområde.
• Undgå klichéer.

Advarsler

• Plagier ikke sangtekster. Ikke kun er dette helt ukreativt, men det kan udgøre en masse problemer relateret til krænkelser af ophavsretten. Bare stol på dig selv og skriv fra dit hjerte.
• Prøv også ikke at plagiere en melodi eller en eksisterende sang af ovenstående grunde. Prøv at skabe noget originalt.