Sådan laver du en kunstportefølje

Forfatter: Ellen Moore
Oprettelsesdato: 15 Januar 2021
Opdateringsdato: 16 Kan 2024
Anonim
Dyepot Weekly #54 - Dyeing Yarn with Easter Egg Kit Liquid Dyes Then Capturing the Color Bleeding
Video.: Dyepot Weekly #54 - Dyeing Yarn with Easter Egg Kit Liquid Dyes Then Capturing the Color Bleeding

Indhold

Tænker du på, hvordan du præsenterer dine kunstværker i et gunstigt lys for et kunstgalleri, kunstinstitut eller potentiel arbejdsgiver? En gennemarbejdet kunstportefølje er en fantastisk måde at fremvise dine bedste kreationer og fremvise dine egne færdigheder.En portefølje skal tale for sig selv og kombinere dine kvaliteter som professionalisme, engagement og personlighed samt fremvise dit bedste arbejde. Det vil skabe det første indtryk af dig, så det skal på en eller anden måde skille sig ud fra resten af ​​porteføljen. I din portefølje skal du vise interessenter, hvad dit talent er, hvordan du adskiller dig fra andre jobsøgende, og hvorfor du skal vælges frem for en anden.

Trin

Del 1 af 3: Valg af portefølje

  1. 1 Tjek porteføljekravene. Alle organisationer er forskellige fra hinanden, så de kan have forskellige krav til porteføljens indhold eller det format, der bruges i den. Din portefølje vil også i høj grad afhænge af, hvilket studieforløb eller hvilken karriere du selv vælger.
    • For eksempel, hvis du beslutter dig for at studere til filmskaber eller animationskunstner, er det sandsynligt, at din portefølje skal være digital og bestå af værker fra det samme kreative felt. På den anden side, hvis du søger om at blive arkitekt eller kunstner, skal din portefølje bestå af skitser og tegninger.
    • Nogle institutioner tilbyder kun at inkludere 10–20 værker i porteføljen. Hvis du virkelig har værdifulde stykker, er det bedst at holde fast i færre stykker i din portefølje, da den samlede opfattede kvalitet af porteføljen kan falde, når antallet stiger.
    • Sørg for at kontrollere den specifikke organisations krav til opbygning af en portefølje, inden du begynder at udarbejde en. Dette er nødvendigt for ikke at spilde tid på at oprette en portefølje på en måde og derefter skulle gøre det igen til et andet format.
  2. 2 Vælg færdige og ufærdige værker til porteføljen (afhængigt af specifikke krav). Normalt er det for optagelse på erhvervsskoler påkrævet at levere færdige værker, men i nogle tilfælde kan du blive bedt om at vise ufærdige værker for at evaluere den direkte proces med forberedelse og udvikling af værker.
    • Kontroller dine porteføljekrav, før du gør noget. Hvis du vil inkludere ufærdigt arbejde i det, skal du gøre det. Dette vil vurdere dine færdigheder, arbejdsmetoder og dybde af eksisterende viden samt hjælpe dig med at forstå konteksten i den kreative og tankeproces, der ligger til grund for dine værker. Hvert kunstværk er ofte mere end bare et færdigt værk, men det afhænger i høj grad af dets oprettelsesproces og anvendelsen af ​​nogle eksperimenter.
    • Sørg for, at både færdige og ufærdige værker til din portefølje er poleret til perfektion. Slip af med pletter, fingeraftryk og ufuldkommenheder i dit kunstværk.
  3. 3 Medtag hentet fra livet i din portefølje. De vil bekræfte din evne til at opfatte og reflektere over papirobjekter fra det virkelige liv. Tegninger og malerier fra livet kan være en væsentlig del af din portefølje.
    • Formålet med at inkludere disse værker i en portefølje er at vise dem, der vil evaluere det, at du korrekt kan opfatte konturer og former af objekter, være opmærksom på detaljer, arbejde med perspektiv, proportioner og overførsel af forskellige teksturer.
    • Når du tegner fra livet, skal du holde dig til realisme, ikke en grov mekanisk kopi af virkeligheden. Det er nyttigt at vælge et objekt, der er vigtigt for dig selv til tegning, da du i dette tilfælde automatisk begynder at tænke over temaet og motiver, der ligger i dybden af ​​din tegning, og ikke om det rent ydre billede, der står foran du.
  4. 4 Fremhæv dine bedste stykker. Hvis du har tegnet i lang tid, har du sandsynligvis en lang række værker, lige fra fremragende og gode til gennemsnitlige og meget dårlige. Det kan være fristende at inkludere ikke kun dit bedste arbejde i din portefølje, men bare de gode. Det ville imidlertid være klogt at afstå fra dette.Du skal kun vise de bedste stykker, der præcist og uden tvivl afspejler kvaliteten, din evne, dygtighed og kreativitet.
    • Vær selektiv og inkluder ikke noget arbejde i din portefølje kun for variation. Det er bedre at have en portefølje af sikkert udført arbejde med mindre forskellige medier eller stilarter brugt end et stort antal værker i forskellige materialer og stilarter, men af ​​gennemsnitlig kvalitet.
    • Det kan være svært at åbne og evaluere og redigere dit arbejde, så spørg en eller to af dine venner om et udvalg af dine bedste værker. Det er også nyttigt at have en mentorven. Kig efter en med et talent for en kunstner, en der har været i dit sted før, som kan hjælpe dig med at træffe sådanne vanskelige beslutninger. Fordelen her er, at man kan stole på en sådan persons mening, da han har en vis erfaring inden for kunst.
    • Inkluder aldrig arbejde i din portefølje, der er en efterligning af en andens arbejde. Optagelsesofficerer har set tusinder af porteføljer og er ganske i stand til at gætte, at du har skabt dit værk ud fra ethvert fotografi eller kunstværk af en anden person. Det demonstrerer også din mangel på kreativitet og manglende evne til at finde ideer til din kunst i virkeligheden.
  5. 5 Bed en ven om at se på dit arbejde. Når du har valgt de mest værdifulde værker til din portefølje, skal du bede en ven eller mentor om at se på dem og også give din mening om de værker, du har valgt.
    • Nogle af dine kunstværker kan kræve revision eller revision, så sørg for at du har nok tid til at perfektionere dit arbejde, før du skal aflevere din portefølje.
    • Når du har valgt værkerne til porteføljen, skal du vente et stykke tid og vende tilbage til dem med lidt nytænkning af din tilgang. Det er meget vigtigt at sikre denne tid for dig selv, da det giver dig mulighed for at evaluere dine værker bedre og mindre forudindtaget.
    • Nogle gange kan selv venner være forudindtaget i dit arbejde, så nogle gange er det nyttigt at involvere nogen i vurderingen, som du ikke har et tæt forhold til. Derudover vil det være lettere at acceptere konstruktiv kritik fra sådan en person.
    • Lær at acceptere konstruktiv kritik med taknemmelighed: forstå, at det ikke er en fornærmelse og ikke forringer din værdighed, men giver dig mulighed for at forbedre dig som kunstner.
  6. 6 Medtag yderligere oplysninger om artikler, publikationer og priser i din portefølje. I nogle tilfælde er dette ikke påkrævet, så tjek igen porteføljekravene. Vær dog opmærksom på, at sådanne oplysninger er nyttige til at demonstrere, at dit arbejde er værdsat og allerede er blevet præsenteret for offentligheden tidligere.

Del 2 af 3: Opbygning af en portefølje

  1. 1 Brug andres porteføljer som eksempler. Den bedste måde at komme i gang med et projekt som at lave en portefølje er at finde andres succesrige porteføljer online og bruge dem som eksempler. Dette betyder ikke, at du skal kopiere formatet eller følge en andens portfolio præcist. Brug andres porteføljer som en guide til at sammensætte din egen.
    • Vær opmærksom på, hvordan arbejdet i en andens portefølje er organiseret. Tag et kig på stilen og designet af selve porteføljen. Tænk over, hvad der fanger mest dit øje: portfolio arbejde eller portfolio design?
    • Hvis du er utilpas eller endda skræmt af sammenligninger med andres porteføljer, skal du huske, at kun de bedste værker er inkluderet. Billedkunst er baseret på både tekniske færdigheder og kreativitet, så selvom dine færdigheder stadig ikke er så gode som andre menneskers, kan din kreativitet gøre op med denne mangel.
  2. 2 Tilpas din portefølje til den organisation, du bygger den til. Universiteter eller kunstgallerier kan have deres egen mening om, hvad de vil se i en portefølje, eller hvordan det bør præsenteres stilistisk. Det er meget vigtigt at begynde at bygge og strukturere en portefølje baseret på, hvilket publikum den er tiltænkt.
    • For eksempel, hvis du forbereder en portefølje til et kunstgalleri, skal du gå derhen og sørge for, at dit arbejde passer ind i temaet og stilen på de malerier, der vises der. Vælg værker til din portefølje, der viser, at du er bekendt med dette kunstgalleri og har en god forståelse for, hvilken kategori kunst de udviser.
    • Hvis du skal på universitetet eller ønsker at få et job, skal du altid følge retningslinjerne for opbygning af en portefølje, men også prøve at tilpasse din portefølje yderligere til den organisation, du forbereder det til. Måske går du til et prestigefyldt kunstinstitut, der værdsætter teknik og stil mere, eller måske går du på college, hvor der er mere vægt på kreativitet og eksperimentering. Prøv at huske disse punkter, når du tænker på design og struktur i din portefølje.
  3. 3 Organiser porteføljearbejde. Gruppér dine brikker efter stil, emne, anvendte materialer, teknik eller lignende. Du skal gøre det så let som muligt for de mennesker, der vil se på din portefølje og bestemme din egnethed, at finde vigtige oplysninger. Den nemmeste måde at gøre dette på er ved korrekt at organisere din portefølje. Din portfolio bør fortælle en hel historie om dig.
    • Gruppér værkerne efter de anvendte materialer. Det er nyttigt at fremvise dit arbejde med forskellige materialer i en portefølje for at vise din alsidige udvikling og evne til at arbejde i forskellige kunstneriske retninger. Det skader ikke at kombinere arbejde med forskellige materialer i grupper, så porteføljen tydeligt afspejler dine forskellige færdigheder og evner til at anvende forskellige materialer i dit arbejde. For eksempel kan du kombinere pasteller i en gruppe, derefter oprette en gruppe tegninger med enkle blyanter og kul, derefter kombinere dit arbejde med maling.
    • Gruppen arbejder efter emne. En anden måde at gruppere er gruppering efter emne, som sandsynligvis vil omfatte arbejde udført med forskellige materialer, men afspejler din evne til præcist at skildre helt forskellige ting. For eksempel kan du gruppere værker efter billeder af mennesker, landskaber, abstrakte malerier og så videre.
    • Gruppér værkerne efter udførelsesteknikken. Denne gruppering ligner gruppering af de anvendte materialer, men den fokuserer på din evne til ikke kun at arbejde med papir, men også med digitale medier, fotografering, webdesign, animation og så videre.
    • Brug et scrapbookingalbum eller bindemiddel (findes i en håndværksbutik) til at hæfte og præsentere dit arbejde.
  4. 4 Hold det simpelt. Som kunstner vil du måske være kreativ og gøre din portefølje meget ekstravagant. Selvom denne tilgang er god for selve arbejdet, bør den portefølje, den indeholder, se professionel, organiseret og enkel ud.
    • Dette skyldes det faktum, at du ikke behøver at overbelaste porteføljen med design og distrahere seerens opmærksomhed fra det arbejde, du har udført. Du skal sørge for, at fokus forbliver på din kunst, for det er det, du prøver at vise frem.
    • Tag en målrettet tilgang til at opbygge din portefølje. Medtag ikke for mange værker på en side, og overdriv det ikke med mængden af ​​beskrivende oplysninger.
  5. 5 Prøv at skille dig ud, men uden dikkedarer. Inden for det meget konkurrencedygtige område inden for billedkunst er det meget vigtigt, at dit arbejde skiller sig ud.Du bør ikke bare få lov til at blive nummereret blandt de hundredvis af andre mennesker, der har bidraget med deres porteføljer, så prøv at oprette en portefølje, der dygtigt og kreativt fremhæver dit arbejde, så du ikke kan gå glip af det.
    • Vær dog forsigtig med ikke at overdrive det. Hvis dine forsøg på at skille dig ud fra andre får dig til at skabe noget usmageligt eller ligne et mislykket forsøg på at opnå en humoristisk effekt, kan du gå ubemærket hen eller blive bemærket, men på en negativ måde.
    • Fordelen ved en portefølje er, at det er mere end et stykke papir som et CV. Dit arbejde taler virkelig til hvem du er og giver arbejdsgiveren mulighed for at få en bedre forståelse af din kreativitet end en tør, skriftlig beskrivelse af færdighederne.
    • Overvej ikke din portefølje for længe. Når du er færdig med det, skal du bede din mentor om feedback. Gennemgå selv porteføljen flere gange for at sikre, at den er velorganiseret og slippe af med potentielle fejl, og lad den være i fred. Konstant at forsøge at rette op på noget for at gøre en portefølje "mindeværdig" kan føre til et fald i dens eksterne professionalisme.
  6. 6 Opret en virtuel portefølje. Selvom det er praktisk at have en portefølje med dit rigtige arbejde ved hånden, vil det være nyttigt at have en virtuel kopi af porteføljen til at sende porteføljen online til interesserede parter, hvilket er påkrævet i de fleste tilfælde.
    • Fang eller scan dit arbejde. Når du har valgt dit kunstværk til din portefølje, kan du bruge et godt kamera til at fotografere dit kunstværk eller bede en professionel om at gøre det. Sørg for, at dine fotos er klare og i høj kvalitet, så du kan se dit arbejde i god opløsning. Til fotografering skal du bruge et værelse med ideel belysning uden unødig blænding og aldrig bruge en blitz. Når scanningen fungerer, skal du sørge for, at papiret ikke rynker og ligger fladt i scanneren - dette giver dig mulighed for at få nøjagtige digitale kopier af dine tegninger.
    • Bidrag disse billeder til Indesign eller et andet program, der gør det let at oprette og redigere porteføljer.
    • En virtuel portefølje bliver ikke kun en digital kopi af dit arbejde til afsendelse over netværket, men fungerer også som backup, hvis det virkelige arbejde går tabt eller ødelægges.

Del 3 af 3: Forberedelse til fremvisning af din portefølje

  1. 1 Repeter din porteføljepræsentation. Hvis du får mulighed for personligt at præsentere din portefølje, er det vigtigt at øve dens præsentation. På denne måde ved du nøjagtigt, hvad du skal sige om hvert indsendt værk, og hvordan du effektivt forklarer, hvordan dit arbejde er anderledes, og hvad er dets værdi.
    • Efter at have øvet din præsentation flere gange, skal du tale med en ven eller mentor, der kan evaluere din præsentation og din tilgang til at beskrive dit arbejde.
    • Igen skal dit arbejde stadig tale for sig selv. Under præsentationen af ​​porteføljen behøver du ikke gå ind på alle detaljer og forklare hver detalje - i de fleste tilfælde burde alt være klart uden videre. Du kan dog støde på sådanne værker, som du blev inspireret af en vigtig begivenhed eller noget værdifuldt for dig. Benyt i så fald lejligheden til at vise kreativiteten og passionen bag sådant arbejde.
  2. 2 Når du har gennemført din portefølje, kan du få feedback på den. Bed en mentor eller ven om at gennemgå den færdige portefølje og noter med kommentarer til arbejdets organisering, emne, format og afsluttede arbejde.
    • Du kan også søge råd om porteføljen hos lærerne på den uddannelsesinstitution, hvor du skal tilmelde dig. Find en lærer til at rådgive dig og bede om anbefalinger til, hvordan du kan forbedre din portefølje.Brug dette møde som et eksempel på en præsentation af din portefølje inden formel gennemgang.
    • Små detaljer er også vigtige. Hvis din portfolio indeholder tekst, skal du kontrollere den for stave-, tegnsætnings- og grammatiske fejl. Det er let at koncentrere al din opmærksomhed direkte på kunstværket og glemme teksten. Adgangskontoret eller arbejdsgiverne ønsker dog at se, at du har gennemgået alt dit arbejde og er seriøse med din forberedelse. Det er uklogt at bruge al din tid på at bygge en fantastisk portefølje, som kommissionen eller arbejdsgiveren virkelig vil elske, og derefter miste enhver chance for succes på grund af en analfabet.
  3. 3 Føj regelmæssigt til din portefølje. Selvom du allerede har indsendt din portefølje til flere organisationer, skal du altid være klar til at genopbygge og opdatere den med nyt arbejde af bedre kvalitet. Spar din egen tid ved at gøre dette, så snart sådant arbejde dukker op, så du på et tidspunkt ikke behøver at foretage en grundlæggende gentagelse af din portefølje igen, når du skal præsentere det et andet sted.
    • Dette vil tilpasse din portefølje til dine nuværende færdigheder og indeholde oplysninger om dine priser.
    • Spørg konstant dig selv: "Er dette virkelig alt mit?" Dit arbejde skal afspejle dig selv, dine lidenskaber, så når du opdaterer og reviderer din portefølje, skal du sørge for, at det fortæller den historie, du vil formidle.

Tips

  • Der er stor konkurrence inden for billedkunsten, så du bliver nødt til at gennemgå et betydeligt antal udstillinger med dit arbejde for at få anerkendelse og bryde ud i ledelsen. Bliv aldrig modløs!
  • Begræns dig ikke til kun at tegne i klasseværelset. Tegn med en blyant, maler og skab i hverdagen! Det er den slags job, der virkelig interesserer dem, der vurderer din portefølje, da de afspejler dine reelle interesser, lidenskaber og kreativitet, der går ud over lærernes krav og indstillingerne i klasseværelset.
  • Når du sammenligner dit arbejde med en andens, skal du huske på, at dit mål ikke er at give dit arbejde det samme look, men løbende at forbedre dit talent og udvikle dine kunstneriske færdigheder.
  • Ikke nøjes med gratis maleri bare for at udstille. Gør det af kærlighed til kunst.
  • Prøv at genopbygge din portefølje med nye værker. Dette vil demonstrere akkumuleret erfaring og forbedring af færdigheder.