Sådan bliver du modedesigner

Forfatter: Carl Weaver
Oprettelsesdato: 1 Februar 2021
Opdateringsdato: 16 Kan 2024
Anonim
Sådan bliver du modedesigner - Samfund
Sådan bliver du modedesigner - Samfund

Indhold

Du behøver ikke at have en særlig uddannelse eller kvalifikationer for at blive modedesigner, men det er stadig ikke let at få succes på dette område. Du skal have gode tegn-, sy- og designfærdigheder samt være god til mode og være meget hård. I denne artikel finder du nogle tips til håbefulde designere.

Trin

Metode 1 af 5: Finpudse dit håndværk

  1. 1 Udvikl dine færdigheder. Den succesfulde modedesigner har en bred vifte af færdigheder, herunder tegning, evnen til at kombinere farver og teksturer, evnen til at tænke i tre dimensioner og de tekniske færdigheder i at klippe og sy alle typer stof. ...
    • Hvis du endnu ikke har disse færdigheder tilstrækkeligt, skal du tilmelde dig kurser eller studere dig selv. Som tøjdesigner skal du kunne sy noget særligt ud af komplekse stoffer i enhver situation. Du skal være tryg ved at bruge symaskiner, herunder industrisymaskiner, og være god til at sy i hånden.
    • Lær at lave mønstre og skitser. I hele din karriere skal du være i stand til at finde på din egen stil og genskabe den i overensstemmelse med dine ønsker. Nogle mennesker synes, at denne færdighed er vanskelig.
    • Forstå, hvordan stoffet bevæger sig, forhænger, ånder, deformeres under slid osv. Din indgående kendskab til stof er afgørende for at skabe et værdigt outfit. Du skal også forstå materialetyperne.
    • Indsaml oplysninger om eksisterende designere, ikke bare hvem de er, men deres tidligere virksomhedsidentitet. Denne viden hjælper dig med at skabe dig selv som designer. du kan låne nogle af deres ideer.
    • Lær at oprette et tema og tøjlinje. Udforsk aktuelle tendenser gennem medierne, shoppe eller deltage i modeshows.
  2. 2 Start med at udvikle færdigheder i en ung alder. Vær forberedt på at bruge meget tid på at finpudse dit håndværk. Det ville være en god idé at få et diplom og en grad i modedesign eller tage specialiserede kurser. Du vil lære meget, skabe nyttige kontakter og få mulighed for at demonstrere dine færdigheder for et lille publikum (vær forberedt på kritik!). Så du kan:
    • Optjen en mode designer grad. De fleste programmer varer 3-4 år. Du lærer at tegne, kombinere farver og kompositioner, lave skitser og drapere tekstiler. Derudover vil du arbejde med fagfolk inden for deres område, der kan give dig protektion i fremtiden eller give feedback på dit arbejde, så at sige, førstehånds .
    • Ansøg om praktik. Hvis du tror, ​​at intet kan erstatte ægte praksis, skal du kigge efter en praktikplads i mode. For at ansøge skal du have en god portefølje og en vilje til at starte forfra. Praktikanter bruges ofte som handymen, såsom at bringe kaffe. Igen vil du arbejde med fagfolk og skabe mange gode forbindelser.

Metode 2 af 5: Valg af en retning

  1. 1 Vælg dit arbejdsfelt ud fra dine hovedinteresser. Måske starter du forfra, men allerede nu bør du have en god idé om, hvilken slags tøj du vil designe. Hvad kan du bedst lide: haute couture, brugsklart, sports- og fritidsudstyr, at komme ind på massemarkedet eller vælge en niche som bæredygtigt tøj? Hvert punkt har sine egne fordele og ulemper, som du skal studere, før du træffer et afgørende valg. Inden for hver sfære er der underinddelinger, som du også skal tage højde for og vælge. Selvfølgelig kan du starte med flere, men det er bedre at opnå topkvalitet på et område og derefter gå videre til et andet. For eksempel:
    • Kvinders fritidstøj, kvinders aftentøj
    • Herre fritidstøj, herretøj aften
    • Tøj til børn, tøj til teenagere
    • Tøj til sport, fitness, fritid
    • Strikkede produkter
    • Overtøj
    • Brude tøj
    • tilbehør
    • Kostumer til teater, biograf, reklame eller til detailhandlere.
  2. 2 Moderér din ambition. Tænk reelle behov først, berømmelse for det andet. Det er moderigtigt at se godt ud, men tøjet sælges ikke af sig selv. Hvis du planlægger at blive designer, klæder du ikke kun berømtheder. Dette er mindre end 1% af alle mennesker - det er ikke sådan, du lever. Ja, der er skrevet om berømte modehuse i magasiner, men dette er reklame, ikke det virkelige liv. Faktisk er designere mest nødvendige for almindelige mennesker med almindelige figurer, der vil klæde sig smukt.Se derfor ikke ned på dem, ellers tjener du aldrig penge. Virkeligheden er, at du ikke skaber for dig selv, men for andre.
  3. 3 Spørg købere, hvad de vil. Vær realistisk: Hvis du bor i et varmt land, vil det ikke være let for dig at sælge vinterjakker. Kig omkring. Hvad har folk brug for? Hvad vil de? For eksempel, hvis du planlægger at designe en hel kollektion, burde der være flere "toppe" (toppe, bluser, skjorter, sweatshirts) i den end "underdele", da der er flere af disse ting i garderoben for en almindelig person end nederdele og bukser. Toppe og skjorter er en fantastisk måde at diversificere din garderobe på, mens enkle, perfekt passende bukser kan kombineres med enhver. Vær enklere og mere realistisk. Finurlige skitser er fine på papir, men søde bluser og jeans sælger bedre end aftenkjoler.
  4. 4 Du tror måske, at massemarkedsgenstande ikke er lige så glamourøse som luksustøj til de rige eller aftentøj, men de holder dig til at betale regningerne. Hvis du vil oprette modeller, der udgives i hundredvis af eksemplarer, skal du tage de rigtige beslutninger helt fra begyndelsen. Dette hjælper med at udvikle dine designfærdigheder, da du skal have en perfekt forståelse af, hvordan udseendet og snittet skal være. Mislykkede modeller vil ikke sælge, og din chef vil miste mange penge.
  5. 5 Bliv inspireret af dine konkurrenter. Se og bemærk hvilke stoffer de bruger, hvilken størrelse lynlåse er syet i, hvilke egenskaber stof har betydning (tæthed, komfort, åndbarhed, let pleje), hvilke farver der er populære i dit land. At starte med at studere dine konkurrenter betyder ikke at kopiere; det betyder at se. Efter at have analyseret alt det bedste, vil du forstå, hvad der gør en ting attraktiv (og efterfølgende elsket). Disse er normalt bedst sælgende produkter. Dine kunder - butikkøbere eller almindelige mennesker - vil købe tøj, der passer dem. Ekstravagante ting bruges kun få gange om året. De er smukke, men de lader dig ikke leve af.
  6. 6 Vælg et par vigtige detaljer. Hvad er dine styrker? Måske har du et talent for at lave tilbehør, eller du er et geni til at lave yogabukser. Kombiner din passion med dine evner. Glem dog ikke markedskravene. En modevirksomhed er både evnen til at overbevise markedet om, at det har brug for dit design og evnen til at lægge mærke til, hvad der efterspørges på markedet.

Metode 3 af 5: Villighed til at komme ind i modeindustrien

  1. 1 Vær ærlig om dine færdigheder og personlighed, inden du går i gang med en karriere som modedesigner. Du kan godt lide tøj, men tøj er kun en del af faget. Du har også brug for fremragende kommunikationsevner, viljen til at arbejde hårdt og hårdt (ofte 24 timer i døgnet, 7 dage om ugen), evnen til at acceptere kritik og håndtere pres. Du bør være åben for at kommunikere med en stor strøm af klienter eller chefer, indse, at du til tider bliver nødt til at være helt alene og isoleret (afhængigt af forretningsmåden) og også have streng selvdisciplin.
    • En karriere som modedesigner er noget for dig, hvis: du vil vie dit liv til en karriere (dette er dit kald), du er klar til at forsvare din overbevisning, du har en klar forståelse af de vigtigste kriterier for mode, du ved hvordan at lytte til klienten, kende modeindustrien indefra, leve og ånde mode ...
    • Modedesignerkarrierer er sandsynligvis ikke noget for dig, hvis: du ikke ved, hvordan du skal håndtere stress, du ikke vil have op- og nedture i din karriere, du har brug for andre mennesker til at opmuntre din succes, du har brug for mentorskab, du hader økonomisk ustabilitet og dig en masse interesser i livet.

Metode 4 af 5: Vejen til succes

  1. 1 Lær at handle i modebranchen. At være modedesigner kræver ikke kun talent og kreativitet, men du har også brug for forretningskendskab og marketingfundamental for at få succes.Hold dig ajour med alle de begivenheder, der finder sted i modebranchen, ved regelmæssigt at læse specialblade. For eksempel Women's Wear Daily eller Daily News Record.
    • De fleste modedesignkurser indeholder allerede marketingkurser. I nogle programmer dækkes markedsføring mere fuldstændigt, i nogle ikke særligt, så lav altid omfattende og dybtgående forskning som en del af kursusopgaverne.
    • Tænk ud over design. Modeindustrien har en hel forsyningskæde, og du skal kende detaljerne i hvert job og forstå mange detaljer for at finde kompromiser, opfylde krav og have en idé om, hvor det kommer fra. Find ud af, hvad købere, merchandisers, kuttere, teknologer, kvalitetskontrollere, vurderingsmænd, sælgere, PR -chefer, modejournalister, detailhandlere, messearrangører, mode stylister og mange flere gør.
    • Vær tydelig omkring din målgruppe. Dette er en grundlæggende og nødvendig færdighed, der aldrig bør gå tabt. Du skal vide, hvor mange penge shoppere bruger, hvad deres livsstil er, hvilke butikker de foretrækker, hvad de kan lide, og hvad de ikke gør. Du skal kende alle deres behov, og marketingkurser hjælper dig med dette.
    • Du skal kende dine konkurrenter. Vær altid opmærksom på, hvad modedesignere laver i dit interesseområde. I det mindste skal du følge med i dem. Kend dine konkurrenter.
    • Messer er det bedste sted at udvikle en dyb forståelse for, hvordan modeindustrien fungerer, og hvad vil hjælpe dig med at opfylde dine forbrugerbehov, mens du forbliver konkurrencedygtig.
  2. 2 Søg et job til en modedesigner. Der er flere måder at finde arbejde i modebranchen som designer, afhængigt af dit interesseområde. Din fleksibilitet og alsidighed kan spille i dine hænder, du får en god oplevelse, og i fremtiden vil du gøre, hvad du kan lide. Eller du skal muligvis være meget vedholdende med at sende dit CV til forskellige organisationer. Hvor kan du søge arbejde:
    • Moderne modehuse og tegnestuer - se efter praktikpladser, lavtlønnede stillinger, assistentjob og mere.
    • Arbejde for filmstudier, teatre, kostume butikker osv.
    • Online rubrikannoncer
    • Mund til mund - brug dine college -forbindelser. Forbindelser er afgørende i modeverdenen.
  3. 3 Hvis du starter din egen virksomhed, har du brug for økonomiske færdigheder. Du er muligvis usædvanligt talentfuld, men du har brug for en iværksætterånd for at drive dit eget brand. Det er dit ansvar at forstå de regninger, numre og fakturaer, der samler sig på dit skrivebord. Selvfølgelig kan du ansætte en revisor, men du skal stadig finde ud af det selv. Hvis du er helt ufaglært og ikke kan lide at beskæftige dig med abacus, er det bedre at søge job i et af modehusene, i stedet for at drive din egen virksomhed.
    • Beslut, om du vil have en privat virksomhed, partnerskab, selskab eller noget andet. Der er fordele og ulemper ved alt, som du bør diskutere med din finansanalytiker inden registreringsproceduren.
  4. 4 Vær realistisk. Du følger muligvis alle markedstendenser, men det afhænger helt af, hvordan du driver og sælger. At sælge haute couture på landet er meningsløst, ligesom at tilbyde bikinier til en eskimo. Du skal fokusere på, hvad der er egnet til dit område og levevilkår, og hvad der vil være meget efterspurgt.
    • Se nærmere på dine omgivelser. Som kreativ person skal du hele tiden være i et kreativt miljø, omkring kreative mennesker, som du kan låne nogle af ideerne fra. Det bliver meget vanskeligere for dig at arbejde alene uden at have folk fra modebranchen ved siden af ​​dig.
    • Husk at huske sæsonen, når du overvejer, hvilken type tøj du laver, og hvor du vil sælge det.
    • Overvej at sælge online.På denne måde vil du kunne sælge dine ejendele over hele verden og minimere din afhængighed af dit bopæl og naturlige forhold. Denne mulighed er især god for dem, der er tilfredse med en lille virksomhed.
    • Mange designere stræber efter at bo i byer, hvor modeindustrien trives. De vigtigste modehovedstæder er (i faldende rækkefølge):
      • London, England
      • New York, USA
      • Barcelona, ​​Spanien
      • Paris, Frankrig
      • Madrid, Spanien
      • Rom, Italien
      • Sao Paulo, Brasilien
      • Milano, Italien
      • Los Angeles, USA
      • Berlin, Tyskland

Metode 5 af 5: Byg en portefølje

  1. 1 Saml en portefølje af dit arbejde. Du har brug for det for at søge job eller praktikplads, fordi dette er din chance for at sælge dig selv og dit arbejde. Din portefølje bør indeholde det bedste arbejde, der viser dine færdigheder og kreativitet. Han vil lægge alt i en smuk mappe for at vise hans seriøse hensigter. Medtag i din portefølje:
    • Håndtegnede skitser og deres fotos
    • Computerfremstillede designs
    • Resumé
    • Sider med dit koncept
    • Sider med tekstiler og blomster
    • Noget andet, der afspejler din personlighed.

Tips

  • Brug altid dit eget tøj, når det er muligt. Dette er den bedste reklame for dit tøj.
  • Hvis du har din egen virksomhed, skal du designe et godt logo. Det vil afspejle din stil, og du vil skille dig ud fra starten. Du kan ansætte en grafisk designer til at designe dit logo.
  • Få for vane at tage mad og snacks med. Du kan arbejde lange timer uden at forlade dit værelse.
  • Når du starter din virksomhed, skal du beslutte dig for en fast advokat, finans- og marketinganalytikere, som du kun kan betale efter behov for deres tjenester, ikke inklusive fast personale.
  • Læs meget. Find biografier og livshistorier om stilikoner i dit interesseområde. Undersøg deres erfaring og tænk over, hvad du kan lære af det.

Advarsler

  • Modeindustrien er meget konkurrencedygtig: du kan kun lykkes i denne branche, hvis du fuldt ud dedikerer dig til det. Du skal også være i stand til at håndtere og acceptere kritik ved at være i stand til at identificere konstruktive bemærkninger og jaloux jabs. Men under alle omstændigheder er det vigtigste at tro på dig selv.
  • Når du beslutter dig for at designe catwalk -tøj, kommer du ind i modeindustriens hårdeste cirkel. Du bliver nødt til at beskæftige sig med meget tynde modeller under beslag, klare sarkasme fra andre designere og eliten i modeindustrien og gøre alt på ingen tid.
  • Et designers job kræver meget fysisk udholdenhed. Du bliver nødt til at arbejde mange timer for at overholde fristen.