Indhold

• Trin
• Råd
• Advarsel

Der er ikke noget formelt program eller grad, der kan garantere din succes, når du går ind i modedesignstien. For at være designer har du brug for en kombination af tegnefærdigheder, syning og design, kendskab til modeindustrien og vedholdenhed. Du skal også have en imponerende designportefølje og have en generel forståelse af forretning og økonomi.

Trin

Del 1 af 5: Finpudse dine evner til modedesign

1. 

   Udvikle dine færdigheder. Berømte modedesignere har en bred vifte af færdigheder, herunder tegning, evnen til at blande farver og materialer, evnen til at visualisere design i tre dimensioner, syning og beskæringsteknikker. alle stoffer.
   • Tag et elite skrædderkursus, hvis du ikke er dygtig til denne færdighed lige nu. At kunne sy forskellige stoffer, der er svære at håndtere i udfordrende situationer, hjælper dig med at holde din karriere i gang, men du skal øve dig på det - det er en færdighed, der er vanskelig at opnå for mange mennesker.
   • Forstå stoffets blødhed, kølighed, holdbarhed ... En dyb forståelse af stoffer er afgørende for at kunne bruge det korrekt i designet. Derudover skal du kende kilderne til import af tekstiler.
   • Lær af moderne designere, ikke kun hvem de er, men også deres baggrund, deres egen stil, deres læringsbaggrund og hvor de er uddannet. Disse hjælper dig med at blive en bedre designer, da du kan låne og udvikle deres ideer.
   • Lær hvordan du opretter konceptkort og produktomfang. Du skal være god til at undersøge modetrends og finde inspiration fra sociale mediesider, sammenligne priser og kvaliteter fra forskellige mærker og messer.
   • Begynd at udvikle disse færdigheder tidligt. Vær villig til at bruge meget tid på at perfektionere dine færdigheder. En lille øvelse hver dag hjælper dig med at få langsigtet indsigt, hvis du planlægger at gå ind i denne karriere. Hvis du prøver at opnå alt på samme tid, vil det være let at blive modløs.

2. 

   
   
   Lær mere. Hvis det er muligt, studer til en grad eller et certifikat i modedesign eller studierelaterede programmer. Du vil lære mere, skabe gode forbindelser og få flere muligheder for at vise dine færdigheder i et mindre ekstremt miljø (men du skal stadig være åben for kritik! Gør enten (eller begge) af følgende:
   • Lær til en grad i modedesign. De fleste programmer er 3 til 4 år lange. FIDM og Parsons er to af de mest berømte mode designskoler i Amerika. Du lærer at tegne, matche farver og layout, skabe strukturer og designmønstre. For at lære disse væsentlige færdigheder bliver du nødt til at arbejde med brancheeksperter, som er potentielle fremtidige relationer, der kan give dig produktrådgivning og forslag. .
   • Tilmeld dig en praktikplads eller en læreplads. Hvis du ikke er interesseret i at studere i skolen eller bare vil lære af praktisk erfaring, skal du kigge efter muligheder for at øve dig i modedesign. Du har brug for en imponerende profil og er villige til at starte fra bunden; Praktikanterne får små opgaver som at få kaffe. De forhold, du skaber under en praktikplads eller en læreplads, vil være kritiske i din fremtidige karriere, og erfaring med at arbejde med fagfolk i branchen giver dig mulighed for at lære førstehånds. dygtighed er vigtig.
   reklame

Del 2 af 5: At finde en passion for mode

1. 

   
   
   Beslut hvilket mode design felt du bedst kan lide. Du skal muligvis starte fra bunden, men du skal stadig have nogle designmål i tankerne for den type design, du vil forfølge på lang sigt. Kan du lide high-end skræddersy (haute couture), bekvemmelighed mode, sportstøj, populær mode eller mod mere unikke markeder som øko-mode? Hver har sine fordele og ulemper, som du skal undersøge, inden du træffer en endelig beslutning. I hvert af de store områder ovenfor skal du også vælge nogle andre undergrene. Du vil muligvis implementere masser af ideer, men når du kommer i gang, skal du ikke tvinge dig selv. Du må først færdiggøre dit design inden for et område og derefter eksperimentere med andre ideer, når du først har et stærkt fodfæste i branchen. For eksempel:
   • Kvindedagstøj, aftenkjoler til damer
   • Herretøj om dagen, mænds aftendragt
   • Børnetøj til mænd / kvinder; ungdomstøj
   • Fitness / sport / atletisk tøj
   • Strik
   • Picnic, eventyr, overtøj
   • Bryllupskjole
   • tilbehør
   • Afslappet påklædning
   • Kostumer til dramaer, film, reklamer og detailhandel.

2. 

   
   
   Sænk egoet. Tænk på dine reelle behov, før du tænker på dit omdømme. Smukke tøj giver dig ikke penge nok. Hvis du skal være modedesigner, kan du ikke bare lave tøj til dig selv eller bare berømtheder. Hvis du gør det, vil du ikke give penge nok til at dække dit liv, fordi disse mennesker ikke udgør 1% af befolkningen. Selvom du ser alkohollignende navne i magasiner, er det bare reklame, ikke virkelighed. Det fungerer ikke sådan. Mennesker, der har ufuldkomne kroppe og stadig vil se smukke ud, har virkelig brug for modedesignere. Manglende respekt for dem vil hindre dine penge. Virkeligheden er, at du ikke designer dit eget outfit, men en andens.

3. 

   Spørg kundernes behov. Vær realistisk: Hvis du bor i et land med et varmt klima, kan du ikke sælge skijakker. Du skal se dig omkring. Hvad har folk brug for og ønsker? For eksempel, hvis du skulle designe en hel kollektion, skulle du lave flere skjorter end nederdele / bukser, fordi de fleste generelt ejer flere skjorter. For at ændre udseendet vil en skjorte være et godt outfit, mens et glat par bukser passer til næsten enhver skjorte. Vær altid enkel og realistisk. Luksuriøse designskitser på papir ser altid godt ud, men de nye smukke skjorter og jeans driver overvældende salg sammenlignet med aftenkjoler.

4. 

   Giv op. Populær mode er måske ikke så glamourøs som festkjoler eller overdådige tøj, men det kan få dig i gang og tjene penge. Hvis du har brug for at oprette et outfit, der kan produceres mere end hundrede gange, skal du få det lige fra starten. Dette forbedrer dine designfærdigheder, da du bliver nødt til at have absolut kendskab til det stof, der skal bruges. Dårlige tøjstile vil være kedelige og få din chef til at tabe penge.

5. 

   Inspireret af konkurrenter. Overhold og vær opmærksom på det stof, de bruger; størrelsen på lynlåsen (så deres tøj er holdbart i brug) stofkvalitet og dens egenskaber såsom absorptionsevne, komfort og luftighed farve er fremherskende, hvor du bor. Konkurrentreference kopierer ikke: det er observation. Ved at lære styrken ved hvert produkt og analysere dem, lærer du mere om karakteristikaene ved et "populært" outfit. De er ofte de bedst sælgende dragter. Dine kunder (uanset om de køber dem til videresalg eller bare er almindelige detailkøbere) vil have tøjet til at gøre dem smukkere. Smukke tøj bæres kun et par gange om året, og de kan ikke give dig tilstrækkelig indkomst.

6. 

   Planlæg for vigtige tøj. Hvad er din absolutte styrke inden for design? Måske designer du et meget dygtigt modetilbehør, eller du er et geni i at lave yogabukser. Lidenskab og færdigheder er en nødvendig betingelse. Selvfølgelig er den tilstrækkelige betingelse, at de matcher smagen - som på en måde smagens del er at overbevise køberen og den anden til at anerkende markedets behov. reklame

Del 3 af 5: Beder modeindustrien dig velkommen

1. 

   Ærligt evaluere færdigheder og personlighed, inden du forfølger en karriere inden for modedesign. Du elsker måske tøj, men det er kun en del af din stræben efter modedesign. Du har også brug for gode kommunikationsevner, villige til at arbejde hårdt (normalt 24/7), have modet til at blive kritiseret, evnen til at klare stress og åbne op for mange andre kunder. hinanden og / eller overordnede, undertiden accepterer ensomhed eller isolation (afhængigt af hvordan du starter en virksomhed) og evnen til at overholde disciplin og uafhængighed.
   • Du er velegnet til dette job, hvis: Du vil dedikere hele dit liv til dette job (din "livslange karriere"), du er ligeglad med usikkerheden eller ustabiliteten i jobbet, du vil beskytte din tillid. Du har forskellige ideer om, hvad der er vigtigt inden for mode, du lytter til dine kunder, du kender modeindustrien meget godt, og du spiser, sover og ånder mode.
   • Du er ikke egnet til dette job, hvis: Du er ikke god til at håndtere stress, du kan ikke lide usikkerheden eller ustabiliteten ved dette job, du vil have et job med lav volatilitet, du har brug for andre til at rose alle dine bestræbelser, du har brug for en masse vejledning, du hader at være optaget af økonomi og du har så mange andre interesser.
   reklame

Del 4 af 5: Udstyr til succes

1. 

   Få formel uddannelse i modebranchen. For at være en succesrig modedesigner har du ikke kun brug for talent og kreativitet, du har også brug for en dyb viden om forretning og markedsføring i modeverdenen. Hold dig opdateret med de seneste modenyheder ved at læse magasiner som Women's Wear Daily og Daily News Record.
   • Mange modedesignprogrammer inkluderer et marketingkursus. Nogle programmer / specialiteter fremmer markedsføring mere end andre, så find ud af emneplanen i det program, du vælger. Hvis du har taget et kursus, der ikke dækker finansiering eller markedsføring, kan du tilmelde dig korte kurser i dette område.
   • Lær om de ting, der er ude af design. Der er en hel forsyningskæde relateret til modeindustrien, og du skal forstå hver afdelinges arbejde, så du vil forstå deres synspunkt, så du kan gå på kompromis og imødekomme efterspørgslen. og forstå hvordan man organiserer ting. Find ud af om andres arbejde, såsom køber, erhvervsdrivende, mønsterskærer, fabrikant, kvalitetschef, sorterer, assistent, sælger, PR-officer, professionel journalist. modesegment, detailhandlere, arrangører af arrangementer, stylister ...
   • Kend dine kunder. Dette er en grundlæggende færdighed og meget vigtig, enhver modedesigner bør ikke ignorere denne færdighed. Ved, hvor meget kunder er villige til at betale, deres livsstil, hvordan de handler, hvad de kan lide og hvad de ikke kan lide. Ved, hvad der er presserende behov, og hvilke varer der kun kan købes, når en kundes indkomst efter skat er rigelig. Hvis du har studeret marketing, vil du have en solid forståelse af kundernes behov.
   • Forstå din konkurrence. Overhold altid, hvad modedesignere laver i den branche, du elsker. I det mindste skal du altid holde trit med dem. Det er dog bedst at være foran dem, mens du stadig imødekommer dine kunders behov.
   • Messer er et godt sted at få en dybere forståelse af, hvordan modemarkedet fungerer, samt hvad det er rigtigt for dig at imødekomme dine kunders behov og forblive konkurrencedygtige.

2. 

   På udkig efter mode designer job. Der er mange måder at finde dette job på, afhængigt af hvilken type design du kan lide. I nogle tilfælde vil fleksibilitet hjælpe dig meget, så du kan lære af den oplevelse, at du senere vil indgå i din sande passion. Og i de fleste tilfælde bliver du vedvarende nødt til at ansøge mange steder inden du går ind i erhvervet. For startere kan du ansøge på:
   • Anerkendte modedesigncentre - se efter praktikophold, betalte erfaringer, assistenter for designere ...
   • Stilling med ansvar for kostumer til filmhold, tropper, kostume butikker ...
   • Annoncer online via online jobbureauer
   • Henvisninger - få anbefaling fra nogen i branchen eller i skolen om at anbefale et passende job. I en branche, der tager sine seniorers ord alvorligt som mode, er dette en fantastisk måde at komme i gang i din karriere.

3. 

   Hvis du planlægger at starte en virksomhed, skal du altid bruge det klogt. Du kan være yderst kreativ, men sørg for at hvis du skal oprette dit eget brand, skal du være forretningskyndig. Du skal forstå numrene og fakturaerne på dit skrivebord. Hvis du hader disse ting, er der andre muligheder som regnskabsafgift for at tage sig af din økonomi, men det er bedst at holde øje med tingene. Og hvis du virkelig hader at skulle passe på din egen økonomi, skal du arbejde i en modebutik i stedet for at drive din egen virksomhed.
   • Hvordan vil du drive forretning? Der er mange muligheder, herunder: uafhængig forretning, partnerskab, partnerskab ... Hver form har sine egne fordele og ulemper, som du bør diskutere omhyggeligt med finansielle og juridiske rådgivere inden Fortsæt. Sørg for, at du har juridisk beskyttelse under alle omstændigheder, især hvis du lever i en bestemt kultur.

4. 

   Vær realistisk. Du skal muligvis foretage ændringer i dit marked, men det afhænger af, hvordan du arbejder og sælger. At holde sig til virkeligheden betyder, at du er nødt til at indse det: det nytter ikke at prøve at sælge avancerede skræddersyede mode til folk, der bare vil købe praktisk tøj i en lille provins, ligesom du ikke vil være i stand til det. sælger badedragter til mennesker, der bor i kolde lande. Du bliver nødt til at fokusere på den geografiske placering af dit målmarked, uanset om du skal bo og arbejde i den pågældende region, eller hvordan du distribuerer produkter fra din nuværende placering til placeringen. det nemmeste produkt at forbruge.
   • Overvej eksterne påvirkninger. En del af din modeskabelsesproces er at arbejde med lignende mennesker og kaste lys over deres ideer og forslag.Dette bliver vanskeligere, hvis du arbejder alene eller med mennesker, der ikke deler den samme modefølelse.
   • Husk også, at vejret påvirker dit modedesign og kan påvirke både den type tøj, du laver, og hvor du vil sælge det.
   • Overvej muligheden for at sælge online. Så længe du bruger hologrammer af god kvalitet, som dine kunder kan zoome ind og se fra forskellige vinkler, er det også muligt at sælge tøj online overalt i dag. Det giver dig fleksibilitet i at vælge, hvor du skal bo og arbejde. Derudover minimeres din daglige pendling også. Dette er også ideelt, hvis du skal oprette et lille modemærke. I fremtiden skal du dog stadig tjene penge nok til at gå til berømte modeshows.
   • At bo i en by med en blomstrende modeindustri vil være til stor hjælp for mange modedesignere. Ifølge Global Language Monitor (GLM) er følgende byer modehovedstæder i 2012 i faldende rækkefølge:
     • London, England
     • New York, USA
     • Barcelona, ​​Spanien
     • Paris, Frankrig
     • Mexico City
     • Madrid, Spanien
     • Rom, Italien
     • Sao Palo, Brasilien
     • Milano, Italien
     • Los Angeles, USA
     • Berlin, Tyskland
     • Mumbai, Indien
   reklame

Del 5 af 5: Oprettelse af en portefølje

1. 

   Opret en profil til dine job. Dit CV vil være vigtigt, når du ansøger om design- og praktikstillinger, fordi det er din mulighed for at promovere dig selv og dit arbejde. I det skal du fremhæve de mest fremragende job, fremhæve dine færdigheder og kreativitet. Brug et udklipsholder af god kvalitet til at vise dit design alvor. Din profil skal indeholde:
   • Håndtegnede skitser eller fotos af dem
   • Design, du tegner på din computer
   • Selvbiografi
   • Præsenter ideer
   • Vis farver eller mønstre
   • Enhver anden information, der viser din evne til at arbejde
   reklame

Råd

• Brug dit tilpassede tøj, når det er muligt. Hvilken bedre måde at promovere designertøj på end at bære dem selv? Når folk spørger om dem, så forklar tingene korte, lette at forstå for at være interessante.
• Du kan blive mere kreativ med dine designs ved at tilføje farver.
• I stand til at acceptere stødende ord. Ingen er perfekt. Få råd fra venner og familie. Giv aldrig op, du kan ikke opgive din lidenskab.
• Hvis du vil vise dine modetegninger til folk, så tænk over, hvordan du vil se ud i disse designs.
• Hvis du vil oprette dit eget brand, skal du designe et smukt logo-logo. Det vil definere din stil udefra, så den skal være smuk i sig selv. Du bør ansætte en professionel grafisk designer, hvis du ikke er god til dette.
• Lær hvordan du tilbereder sunde måltider og snacks. Inden for mode design kan arbejdstiden forlænges, nogle gange vil du ikke være i stand til at forlade arbejdsområdet. Din hjerne har stadig brug for at få nok næringsstoffer, så tag altid sunde måltider med dig, så du kan bevare opmærksomhed og sundhed, mens du arbejder, undgå sult og udmattelse.
• Praktikpladser og praktiske lærlingeuddannelser i enhver afdeling i modestudiet, hvad enten det er lille eller velrenommeret, hjælper dig også med at lære forretningstips, inden du starter din egen karriere. Du har også brug for gode råd om alt fra starten. Har altid et pålideligt team til at rådgive om økonomisk styring, juridisk og produktfremme. De kan være venner, familie eller fagfolk, som du betaler dem ud fra, hvad du har brug for, i stedet for at ansætte dem som ansatte i virksomheden.
• Læs meget. Se efter fortællende bøger og ægte historier om modeikoner i din yndlingsbranche. Lær af alle deres oplevelser, og se om du kan anvende dem til at finpudse dig selv. For eksempel, hvis du vil skifte til øko-mode, er der mange gode designere i erhvervet, hvis erfaring er dokumenteret, som Blake Mycoskies "Start Something That Matters" eller hvad som helst. Enhver bog af Anita Roddick om skønhedsindustrien.
• Design hvor som helst du er som en måde at finde inspiration og vise dine fremskridt. Dette hjælper rekrutterere med at se din evne til at lære og vokse.
• Fokuser på dig selv. Vær ikke jaloux på andre mennesker. Du bør acceptere deres råd.
• Gør hvad du kan. Gør ikke ting som andre, lyt til dit hjerte.
• Noter dine anmeldelser for bedre gennemgang og design.
• Hvis du planlægger at oprette din egen modelinie i stedet for at designe et modestudie, skal du starte med en online forretning. Du kan derefter popularisere dine designs på sider som ASOS (hvor designere sælger deres tøj) og Etsy.com (hvor folk sælger håndværk som tøj, smykker, stearinlys og andre kunstværker).

Advarsel

• Modedesign kan være et meget fysisk job. Du bliver nødt til at være villig til at arbejde hårdt over lange perioder for at overholde projektfristen.
• Design til mode og couture catwalks bringer dig til den mørke side af branchen, herunder brugen af ​​undervægtige modeller (hvilket også gør dig medskyldig i at bruge kvinder. og usunde mænd), jalousi hos kolleger og industrieliter, der krævede krav, herunder hastige deadlines. Hvis du er en selvsikker person, skal du tage dig tid til at forbedre dine kommunikationsevner og opretholde dine principper.
• Modeindustrien er et sted med hård konkurrence; Du skal kun forfølge denne branche, hvis du virkelig vil bidrage. Du bør også træne dine hjerner fra starten og lære at være modtagelige for kritik - de fleste af dem er ikke konstruktive, og hvis du er sikker, ved du, hvornår de er nyttige, og hvornår. Kun til personligt angreb.