Indhold

• Trin
• Metode 1 af 4: Forbedre dit sprog
• Metode 2 af 4: Læs for at skrive
• Metode 3 af 4: Øv mere
• Metode 4 af 4: Opret en historie
• Tips
• Advarsler

Drømmer du om at blive en stor romanforfatter, den nye Dostojevskij eller Fitzgerald? Eller vil du bare lære at udtrykke dig mere konsekvent? Uanset om du skriver fiktion eller bare skolearbejde, kan du altid bruge vores råd og tage et par skridt i retning af fortræffelighed. For at blive en stor - eller bare en god - forfatter skal du vide meget og konstant finpudse dit håndværk. Men hårdt arbejde bærer frugt, og måske en dag vil nogen drømme om at blive det nye dig!

Trin

Metode 1 af 4: Forbedre dit sprog

1. 1 Brug en gyldig stemme, ikke en passiv stemme. Et af de mest almindelige eksempler på dårlig litterær tale er misbrug af den passive stemme. Et eksempel på en gyldig stemme: "Vampyren bed fyren." Et eksempel på en passiv stemme: "Fyren blev bidt af en vampyr." Som du kan se, er det andet eksempel mere omfattende og suger (som en vampyr) liv ud af din tekst, hvilket giver den en tør, formel lyd. Lær at undgå sådanne konstruktioner, når det er muligt.
   • At bruge den passive stemme er ikke altid en dårlig ting. Nogle gange er det ikke muligt at skrive en sætning med en aktiv stemme smukt og klart, eller man vil bevidst konstruere en sætning med en passiv stemme, så den bærer en bestemt konnotation. Du bør dog først lære at overholde reglen, og først derefter tillade dig selv undtagelser.
   • Den største undtagelse fra denne regel er den videnskabelige stil, hvor den passive stemme bruges meget bredt, og forskyder vægten fra emnet (forsker) til objektet (resultat). Eksempelvis siger sætningen "hvalpenes kost blev ændret, hvorefter tre ud af ti fik konstateret maveproblemer" fortæller om resultaterne af forsøget, ikke om hvem der foretog det.
2. 2 Brug stærke ord. Godt litterært sprog, uanset om vi taler om en roman eller et skolearbejde, er præcist, mindeværdigt og bærer et element af overraskelse. Find det rigtige adjektiv eller udsagnsord, og en umærkelig sætning bliver til en genial sætning, som folk vil huske og citere år senere. Vælg de mest præcise ord. Prøv ikke at gentage det samme ord igen og igen, medmindre du ønsker at skabe en særlig rytme på denne måde.
   • En undtagelse er ord, der beskriver en dialog. Dårlig tekst er fyldt med vendinger "kommenterede han", "sagde hun," "han var rædselsslagen." En sjælden og tankevækkende brug af sådanne ord vil bringe dit arbejde til live, men i de fleste tilfælde vil et enkelt "sagt" være nok. Du blev sikkert lært i skolen, at du ikke kan bruge "sagt" og "sagt" hele tiden, men for mange forskellige synonymer vil gøre det svært at læse og distrahere læseren fra dialogen. Hvis du ikke kan undvære dem, læner du dig mod i det mindste følelsesmæssigt neutrale "spurgte" og "svarede" frem for "knurret" og "skreg". Men det er bedre at have et minimum af forfatterens ord i din dialog: angiv i begyndelsen, hvis bemærkning er, og lad derefter karaktererne tale for sig selv
   • Stærke og lyse ord betyder ikke svært eller uklart. Sig ikke udnyt, når du kan sige udnytte. "Særegenhed" lyder ikke altid bedre end "afsky". Hvis du er sikker på, at ordet "permanent" er perfekt, så brug det - men hvis ikke, skriv "permanent".
   • En synonym ordbog eller synonymordbog kan være nyttig, men brug dem med omtanke. Overvej nuancer, relevans, tvetydighed af ord. Enig i, at selvom "homo sapiens" er det videnskabelige navn på en person, og hjertet kan kaldes centrum eller fokus for noget, men hvis du i stedet for "en person med et varmt hjerte" skriver "homo sapiens med et varmt fokus" , det vil være meget dumt! Hvis du har tænkt dig at bruge synonymordbogen til at udvide dit ordforråd, skal du kontrollere ordbogen for den nøjagtige betydning af de ord, du fandt.
3. 3 Fjern overskydende. At skrive godt betyder at skrive enkelt, klart og tydeligt.Det er ikke nødvendigt at bruge halvtreds ord, hvor tyve er nok, eller at indsætte prætentiøse polysyllabiske ord i teksten, bare fordi de er længere. En god skribent vælger de rigtige ord frem for at forsøge at fylde en hel side. I starten lyder ideen om at samle mange tanker og detaljer i en sætning godt for dig, men i virkeligheden vil det være svært at læse. Hvis ordene ikke bærer nogen semantisk belastning, kan du roligt slette dem.
   • Adverb er en klassisk "krykke", som middelmådige forfattere stoler på, og ofte er deres rolle at overbelaste sætningen. Passende brugte adverb pryder historien, men ofte duplikerer de kun betydningen af ​​det verbum eller tillægsord, som de relaterer til, eller i stedet for en konstruktion med et adverb kan et, mere rummeligt ord bruges. Skriv ikke "råbt højt" - råb og kan derfor kun være højt. Hvis du bemærker, at din tekst er overfyldt med adverbier, er det tid til at trække vejret dybt og beslutsomt slippe af med det overskydende og kun efterlade det nødvendige.
   • Nogle gange er det bedre at slette unødvendige ting på redigeringsstadiet. Vær ikke besat af at formulere hver sætning med det samme; skriv dine tanker ned, som de er, og poler derefter omhyggeligt og fjern unødvendige.
   • Skriftlig tekst findes ikke i et vakuum; hans opfattelse er direkte relateret til læserens fantasi. Det er ikke nødvendigt at beskrive hver detalje, hvis kun et par væsentlige detaljer er nok til, at læseren kan finde ud af resten. Placer de nødvendige ankerpunkter, og lad læseren selv forbinde dem.
4. 4 Vis, fortæl ikke. Fortæl ikke dine læsere, hvad du kan vise. Ked dem ikke med lange forklaringer på heltenes fortid eller betydningen af ​​denne eller den hændelse for plotens udvikling, men lad dem lære om det fra karakterernes ord, handlinger og følelser. Dette er en af ​​de vigtigste lektioner i at skrive, som en skønlitterær skribent kan lære og gennemføre i praksis.
   • For eksempel sætningen "efter at have læst brevet blev Sophia sur" fortæller til læseren om, hvordan Sophia havde det, men tegner ikke noget billede i læserens fantasi. Kedeligt og overbevisende. Men "Sophia krøllede brevet, smed det ind i pejsen og fløj ud af rummet og smækkede døren." viser sig os heltinden i vrede, uden at navngive hendes følelser direkte. Dette er et meget mere effektivt trick. Læserne tror på det, de ser, ikke på det, de får at vide.
5. 5 Undgå klichéer. Klichéer er sætninger, tanker eller sætninger, der bruges så ofte, at de allerede er blevet almindelige. Normalt er de så generelle, at læseren ikke engang husker dem. Uanset om du skriver fiktion eller faglitteratur, vil det kun gavne det at slippe af med klicheer.
   • "Det var en mørk, regnfuld nat" er et typisk eksempel på sådan en klichéfrase. Sammenlign det med de første linjer i flere berømte værker.
     • "Det var en kold, klar aprildag, og klokken slog tretten." - George Orwell, 1984. Ikke nat, ikke mørkt og ikke regnfuldt, men du føler straks, at der er noget galt.
     • "Himlen over havnen var som en tv -skærm på en død kanal." - William Gibson, "Neuromancer" (roman, hvor ordet "cyberspace" først dukkede op). Denne sætning tegner ikke kun et billede af vejret, men kaster straks læseren ind i bogens mørke verden.
     • "Det var den smukkeste tid, det var den mest uheldige tid - en visdomsalder, en galskabens tidsalder, tros dage, dage med vantro, en tid med lys, en tid med mørke, et spring af håb, en kulde af fortvivlelse havde vi alt forude, vi havde ikke noget foran os, vi svævede enten i himlen og faldt pludselig ned i underverdenen - med et ord, denne gang var meget lig nutiden, og dens mest højlydte repræsentanter krævede selv da også at de ikke siger noget anderledes om det - hvad enten det er i god eller dårlig forstand som i superlativer. " - Charles Dickens, A Tale of Two Cities.Ikke kun vejret, men også følelser, håb, fortvivlelse - forfatteren forbereder læseren på alt.
   • Undgå klichéer, når du skriver om dig selv. Udtrykket "Jeg er en omgængelig person" siger ikke noget bestemt om dig. Men sig, at du let kan finde et fælles sprog med mennesker, også i den mest direkte forstand, da du voksede op i en tosproget familie og boede i seks lande som barn, og læseren vil straks forstå, hvad du er.
6. 6 Undgå generaliseringer. Brede generaliseringer er et af kendetegnene ved svag skrivning. For eksempel kan et videnskabeligt essay sige: "Vi er mere progressive i dag, end folk var for hundrede år siden." Denne erklæring indeholder grundløse antagelser og definerer ikke, hvad "progressiv" betyder. Vær specifik og præcis. En novelle eller et skolearbejde vil kun gavne, hvis du renser dem for generaliseringer.
   • Det gælder også fiktion. Tillad ikke dig selv at bygge udsagn fra bunden. For eksempel, bare fordi din karakter er en kvinde, betyder det ikke, at hun automatisk skal være mere følelsesladet, blid eller venlig end en mandlig karakter. Sådanne stereotyper tvinger os til at skrive stereotypisk og tilsidesætter de mange muligheder, det virkelige liv byder på.
7. 7 Argumenterer for, hvad der er blevet sagt. Lad være med at spekulere uden bevis for dine påstande. Dette ligner fiktionsprincippet "show, don't tell". Sig for eksempel ikke, at uden en stærk politistyrke vil vores samfund gå i stykker. Hvorfor? Hvordan kan du bekræfte dette? Forklar, hvordan du kom til denne konklusion, så læserne kan se, at du ved, hvad du taler om. Så vil de beslutte, om de vil være enige med dig eller ej.
8. 8 Brug metaforer og sammenligninger med omhu. Selvom en god metafor eller sammenligning vil gøre din tekst stærk og flamboyant, kan en, der ikke lykkes, gøre den så svag som en baby (dette var i øvrigt en svag sammenligning). Overbrug af metaforer og sammenligningssætninger tyder på, at du ikke er sikker på dine ord og derfor stoler på taleforme for at gøre et mere overbevisende indtryk. Derudover har de en tendens til at blive klicheer.
   • En blandet metafor betyder en kombination af to metaforer, ofte med inkongruens betydning. For eksempel "selvom vi er tvunget til at spille på et fremmed felt, skyder vores pile uden at gå glip af det." Enten fodbold eller bueskydning - men ikke begge sammen! Hvis du ikke er sikker på, at en metafor giver mening og ikke ligner et anstrengt forsøg på vid, skal du rette den eller slette den.
9. 9 Bryde reglerne. De bedste forfattere ved ikke kun, hvordan de skal følge regler, men ved også, hvornår og hvordan de skal brydes. Du behøver ikke at holde dig inden for den traditionelle grammatik og de tips, vi har givet, hvis du ved, at ikke at følge dem vil forbedre din skrivning. Nøglen er at skrive godt nok til, at læserne kan se, at du bryder reglerne med vilje og bevidst.
   • Som med alt andet er mådehold vigtigt her. Det vittige retoriske spørgsmål i første linje vil have en effekt. Seks retoriske spørgsmål i træk vil ikke længere være så effektive. Vær selektiv, når du beslutter, hvornår og hvorfor du skal bryde reglerne.
10. 10 Rediger, rediger og rediger. Redigering er en af ​​de vigtigste dele af skrivning. Når du er færdig med et kapitel eller arbejde, skal du lægge det til side i en dag og derefter genlæse det med et nyt øje. Ret det uforståelige, streg hele fragmenter igennem - gør alt for at forbedre din tekst. Når det er gjort, skal du genlæse det igen. Og så - mere.
    • Nogle mennesker forveksler redigering og korrektur. Selvfølgelig er begge processer vigtige, men redigering handler om tekstens indhold og struktur. Bliv ikke hængt på bestemte ord eller sætninger, og vær ikke bange for at ændre dem, hvis du finder ud af, at andre formuleringer vil udtrykke din idé mere klart, mere effektivt eller smukkere. Korrekturlæsning er mere en teknisk proces, der kontrollerer grammatik, stavning, tegnsætning og formatering.

Metode 2 af 4: Læs for at skrive

1. 1 Vælg en eller ti gode bøger. Uanset om du skriver en episk roman eller en artikel til et populærvidenskabeligt magasin, så stift bekendtskab med dine genres fremragende værker; det vil forbedre din egen dygtighed. Læs og forstå arbejdet med store og vigtige forfattere for at se, hvad der kan udtrykkes i ord, og hvad der vil give genlyd hos læsere. Ved at fordybe dig i god litteratur vil du udvide dit ordforråd, udvide din horisont og give næring til din fantasi.
   • Vær opmærksom på forskellige historiefortællinger og forskellige konstruktioner af værker.
   • Prøv at sammenligne forskellige forfatteres tilgange til det samme emne, se hvad de har tilfælles, og hvad er forskellen. For eksempel sammenlign "Ivan Ilyichs død" af Tolstoj og "Kilimanjaros sne" af Hemingway.
   • Husk, at selvom du skriver faglitteratur eller videnskabelige artikler, kan du ved at læse fremragende skrivemønstre hjælpe dig med at blive bedre. Jo bedre du ved, hvor forskelligt du kan formidle de samme tanker til læseren, jo mere varieret og original vil du være i stand til at skrive selv.
2. 2 Vær opmærksom på kulturelle hentydninger. Du bemærker det måske ikke, men bøgerne og filmene er fulde af referencer og citater fra klassisk litteratur. Ved at læse klassikerne vil du opbygge et slags kulturelt fundament, der vil tjene som grundlag for din kreativitet.
3. 3 Forstå, hvorfor denne eller den klassiker betragtes som fantastisk. Du kan læse The Catcher in the Rye, men ikke forstå essensen eller værdsætte den. Hvis det sker, kan du prøve at læse et par artikler eller anerkendte kritikere for at finde ud af, hvorfor bogen har haft så stor indvirkning på litteraturen. Du kan opdage en dybere betydning, som du savnede, da du læste. At forstå, hvad der gør store bøger store, er en af ​​de vigtigste færdigheder for en forfatter, der stræber efter fremragende kvalitet.
   • Dette gælder også faglitteratur og akademiske tekster. Tag et par værker af anerkendte forfattere inden for dit felt og analyser dem. Hvad har de tilfælles? Hvordan skriver de? Hvor kan du tage et eksempel fra dem?
4. 4 Gå til teatret. Skuespil er skrevet for at blive iscenesat på scenen. Hvis du ikke kan forstå og føle et litterært værk, skal du se dets produktion. Hvis du ikke finder en produktion, skal du læse stykket højt. Kom ind i karakterernes tanker. Hør hvordan sproget lyder.
   • Stykket, i større omfang end biografen, legemliggør de ord, der kommer til live: det eneste "filter" mellem forfatterens pen og din opfattelse er instruktørens vision og skuespillet.
5. 5 Læs blade, aviser, blogs - uanset hvad. Litteratur er ikke den eneste idékilde. Den virkelige verden er fuld af fantastiske mennesker, steder og begivenheder, som dit skrivende sind kan hente inspiration fra. En god forfatter bør være opmærksom på dagens store begivenheder.
6. 6 Lær at blive mindre påvirket. Dette sker hele tiden: du læser en genial roman, og du er ivrig efter straks at skrive din egen. Men når du sætter dig ned ved dit skrivebord, bemærker du, at din stil er uoriginal, som om du bare efterligner den forfatter, du lige har læst. Lær af de store - men udvikl din egen stemme. For at få det til at lyde igen, skal du lave en øvelse i fritskrivningsteknikken (skrive alle tanker i træk ned uden at tænke eller rette), genlæse dine tidligere kompositioner eller bare gå en tur.

Metode 3 af 4: Øv mere

1. 1 Køb en notesbog. Ikke bare hvilken som helst notesbog, men i en robust hardcover til at bære med dig hele tiden. En idé kan besøge dig overalt, og du skal registrere en hurtigt undvigende tanke på papir, før den glemmes, som en drøm i sidste uge ... ja, den ene ... det var fantastisk ... hvad handlede det om? !
2. 2 Skriv alle ideer ned, der kommer til at tænke. Overskrifter, underoverskrifter, emner, karakterer, situationer, sætninger, metaforer - skriv alt ned, der hjælper med at sætte gang i din fantasi, når du er klar.
   • Hvis du ikke føler dig inspireret til at komponere, kan du prøve at tage notater af det, du ser.Beskriv, hvordan tjenerne arbejder på din yndlingscafé, og hvor sent på eftermiddagen solskin oplyser dit skrivebord. Vanen med at være opmærksom på specifikke detaljer vil helt sikkert komme godt med, uanset om du skriver poesi eller avisartikler.
3. 3 Afslut din notesbog, og start en ny. Når notesbogen er færdig, skal du inkludere datoerne og indholdet af den notesbog på omslaget, så næste gang din inspiration har brug for et boost, kan du let finde de noter, du ønsker.
4. 4 Deltag i forfatterfællesskabet. En af de bedste måder at udvikle dine færdigheder og forblive motiveret på er at forbinde med andre og få feedback på dit arbejde. Find en interessegruppe, forening eller forfatterklub i din by eller på internettet. Medlemmer af sådanne fællesskaber læser normalt hinandens værker og diskuterer derefter, hvad de kunne lide, hvad de ikke kunne lide, og hvad der kunne forbedres og hvordan. Du kan se, at ikke kun at få feedback fra andre, men at give din egen mening vil være en værdifuld lektion og vil hjælpe dig med at forbedre dine færdigheder.
   • Møder og diskussioner er ikke kun for skønlitterære forfattere! Akademisk skrivning kan også forbedres ved at få venner eller kolleger til at læse dem. Det motiverer dig også til at dele dine ideer og lytte til andre.
5. 5 Skriv hver dag. Hold en dagbog eller blog, skriv breve til venner, eller bare tag en time på at skrive om noget. Vælg et emne, og kom i gang. Selve emnet er fuldstændig irrelevant - det er vigtigt at sætte sig ned og skrive. Og skriv mere. Og skriv igen. At skrive kræver øvelse: Det er ligesom muskler, der kun kan styrkes og bygges med regelmæssig træning.

Metode 4 af 4: Opret en historie

1. 1 Vælg et tema, og skitsér din historie. Det behøver ikke at være detaljeret, bare indstil i hvilken retning plottet vil udvikle sig. For eksempel det klassiske plot af et Hollywood -melodrama: en fyr møder en pige, en fyr elsker en pige, en fyr mister en pige, en fyr genforenes med en pige, og i finalen er alle glade. (Flere scener tilføjes senere.)
2. 2 Skriv en plan. Du vil sandsynligvis virkelig begynde at skrive og tænke ud af historierne og vendingerne med det samme, når du går videre. Gør det ikke! Selv den enkleste plan hjælper dig med at få det store overblik og sparer dig for timers omskrivning. Start med en generel oversigt, og udvikl den gradvist. Læg fundamentet for din historie, befolker den med mindst hovedpersonerne for nu, bestem indstilling, tid og atmosfære.
   • Hvis en del af planen ikke kan beskrives med få ord, skal du opdele den i delpunkter og arbejde på hver for sig.
3. 3 Giv plads til at tilføje nye tegn og præcisere, hvem de er. Giv alle en kort historie. Selvom det ikke er inkluderet i dit arbejde, vil det hjælpe dig med bedre at forestille dig, hvordan karakteren vil opføre sig under de foreslåede omstændigheder.
4. 4 Vær ikke bange for at hoppe frem eller tilbage. Hvis du pludselig har en strålende idé om en frakobling, skal du skrive det ned, selvom du stadig arbejder på det første kapitel! Lad ikke ideer gå til spilde.
5. 5 Skriv dit første udkast. Du er nu klar til at starte med selve historien - det første udkast til den. Med en blueprint kan du puste liv i dine karakterer og historiefortælling.
   • Bliv ikke hængende på dette stadie. Mens du skriver et udkast, behøver du ikke tænke over hver formulering i lang tid - nu er det ligegyldigt. Det er meget vigtigere at samle og angive alle dine tanker.
6. 6 Lad historien lede dig. Lad historien udvikle sig på egen hånd, og måske tager den en uventet, men meget interessant drejning. Du er begivenhedsdirektør, men lad plads til improvisation i dem.
   • Hvis du har tænkt nok over, hvad dine karakterer er, hvad de vil have og hvorfor, så begynder de selv at fortælle dig, hvordan du skriver.
7. 7 Afslut det første udkast. Tøv ikke med at polere detaljerne, lad bare historien udfolde sig på papir.Hvis du efter at have skrevet to tredjedele af historien indser, at din heltinde faktisk er en ambassadør i Indien, skal du markere dette og fuldføre historien med hende i rollen som ambassadør. Gå ikke tilbage eller omskriv scener med hende, før du er færdig med det første udkast.
8. 8 Omskriv. Kan du huske, at dette kun var det første udkast? Nu bliver du nødt til at omskrive alt fra begyndelsen, denne gang allerede ved alle detaljerne i historien, hvilket vil gøre dine karakterer mere realistiske og troværdige. Din tur du vedhvad han gør på flyet, og hvorfor hun er klædt ud som en punk.
9. 9 Skriv alt ned til slutningen. Når du er færdig med det andet udkast, har du allerede fuldstændige oplysninger om din historie, dens karakterer, grundlag og underplaner.
10. 10 Læs historien og del den. Når du har gennemført dit andet udkast, er det tid til at læse det og forsøge at være upartisk og objektiv. Giv det til et par nære venner, som du har tillid til at læse.
11. 11 Skriv den endelige version. Bevæbnet med dine egne noter efter at have læst historien, såvel som kommentarer fra venner eller et forlag, kan du omskrive den igen og nu perfektionere den. Få enderne til at mødes, løse konflikter, fjern unødvendige tegn.

Tips

• Kreativitet er forpligtet til at bringe glæde. Eller ej, værket skal fødes i smerter. Faktisk afhænger det hele af, hvem du spørger. Du kan føle dig opstemt eller tom. Der er ingen regel for alle om, hvordan man skriver og hvordan man føler. Find din vej.
• Hvis du i første omgang ikke kan lide ideen, skal du stadig give den en chance - den kan føre dig et sted.
• Vær ikke forvirret, hvis det første udkast ikke virker. Det lykkes næsten aldrig. Husk dette, mens du læser det, og rediger uden fortrydelse!
• Prøv at gå med strømmen. Men overdriv det ikke, for ellers går du glip af detaljer, eller dine tanker bliver for svære at læse. Overvåg hele tiden dit sind.

Advarsler

• Vælg dine ord omhyggeligt. Der er ingen hurtigere måde at lyde analfabet på end at bruge et ord i forkert forstand og i den forkerte kontekst. Hvis du ikke er sikker på et ord, skal du slå det op i ordbogen og sikre dig, at du forstår dets betydning og mulige konnotationer korrekt.
• Plagier ikke! Tilegnelsen af ​​andres ord eller ideer er en alvorlig krænkelse af etik og endda loven inden for videnskab, journalistik og litteratur. Hvis du bliver fanget i at plagiere, kan du blive bortvist, fyret, placeret på et forlags sorte liste eller tiltalt. Gør aldrig dette.