Hvordan laver man en film

Indhold

Trin
Metode 1 af 5: Grundlæggende fakta
Metode 2 af 5: Skrivning af en film
Metode 3 af 5: Visualisering
Metode 4 af 5: Vælg et hold
Metode 5 af 5: Optagelse og redigering
Tips
Advarsler
Hvad har du brug for

Hvis du ønsker at lave din egen film, ville det være en god idé at vide, hvor processen skal startes. Makeup til skuespillere? Grafisk kunst? Hvordan vil du arrangere et billøb? For at forstå alt dette, læs nogle tips om, hvordan og hvor du kan komme i gang med at lave din første film.

Trin

Metode 1 af 5: Grundlæggende fakta

1 Køb et kamera. Mange "min egen instruktør" filmskabere bruger billige kameraer, når de forsøger at lave en professionel film. Ofte er det "hjemmelavede" aspekt ved filmoptagelse imidlertid direkte relateret til filmens form og indhold. Beslut, hvilken slags kamera du har brug for, og hvilken slags kamera du har råd til. De kan koste fra flere tusinde rubler til flere hundrede tusinde. Hvis du allerede har et relativt billigt videokamera, kan du prøve at starte med en film, der ser passende ud i "hjemmevideo" -format.
- I intervallet fra 4.000 til 8.000 rubler kan du købe en ganske god hjemmeoptager. Virksomheder som JVC, Canon og Panasonic har relativt billige kameraer, der ser massive ud, men faktisk er meget mobile og effektive. For eksempel blev filmen "The Blair Witch: Coursework from the Otherworld" filmet med et RCA -videokamera, købt for en meget lille sum penge.
- Og i intervallet fra 20.000 til 35.000 rubler kan du købe virkelig seriøse modeller fra producenter som Panasonic og Sony. Sådanne kameraer blev brugt til optagelserne til filmen "Open Sea" og mange dokumentarfilm. Hvis du er seriøs med at lave film og er klar til at skyde mere end et mesterværk, så invester i et godt, holdbart kamera.
2 Beslut, hvordan du vil redigere din film. Hvis du ikke vil redigere det resulterende materiale lige på kameraet, hvilket indebærer den perfekte optagelse af hvert billede i rækkefølge, skal du bruge en computer. IMOVIE og Windows Movie Maker er de vigtigste typer software, du skal bruge til videoredigering. Med deres hjælp kan du redigere optagelser, tilføje lyd og endda tilføje titler.
- Du kan bruge mere sofistikeret og professionel redigeringssoftware såsom Video Edit Magic eller Avid FreeDV. Hvis de ikke er tilgængelige til gratis download, kan de erstattes af de lige så professionelle videoredigerere Open Shot og Light Works, som kan downloades gratis.
3 Find et optagelsessted. Selvfølgelig vil det næsten være umuligt at filme et rumepos i et kollegieværelse. Start derfor fra de steder, hvor du kan skyde. Se hvilke steder der er tilgængelige for dig, tænk over hvilke historier der kan udvikle sig på disse steder. For eksempel kredser hele filmen "Clerks" om en gruppe ligegyldige fyre, der arbejder i et minimarked. Enig, uden adgang til en dagligvarebutik ville filmoptagelse være umuligt.
- Forskellige virksomheder og restauranter tillader ikke altid håbefulde filmskabere at bruge deres ejendom til optagelser, men du kan altid bede dem om at gøre dig en tjeneste. Nogle mennesker er begejstrede for at blive filmet.
4 Find mennesker, der kan hjælpe. Med få undtagelser er en stor gruppe mennesker involveret i produktionen af filmen.Derfor har du brug for både mennesker, der vil optræde i filmen, og dem, der vil hjælpe dig med oprettelsen af selve filmen. Bed dine venner om at deltage i optagelserne eller sende invitationer på sociale netværk. Hvis du ikke vil betale folk for deres arbejde, skal du straks fortælle dem det.
- Hvis du bor på campus, skal du sende invitationsflyers rundt for at se, om der er lokale talenter, der vil være interesseret i dit projekt.

Metode 2 af 5: Skrivning af en film

1 Opret en visuel historie. Da de fleste film er visuelle historier, er det første skridt at komme med den idé, du vil bringe liv i en film. Noget du skal se for at tro. Du behøver ikke at forestille dig alle detaljer, men du bør i det mindste have en indledende idé om, hvad det vil være.
- Tænk på film eller bøger, du nyder. Hvad gør dem så interessante? Kan det være hovedpersonerne, handlingen, visualerne eller temaet? Husk det i hvert fald, når du planlægger din film.
- Skriv en liste over alle rekvisitter, placeringer og karakterer, der i øjeblikket er tilgængelige, og opret derefter en historie omkring det. Hold en journal og opbevar din bærbare computer med dig for altid at skrive dine ideer ned. Læs nyhederne i aviserne. Hvis der er en grundidé, skal du arbejde med det, udvikle det, mens du skriver plottet.
2 Gør din idé til en historie. Karakteren skal være grundlaget for historiefortælling. Hvem er hovedpersonen? Hvad ønsker han af livet? Hvad hindrer ham? Hvordan ændrer heltens karakter sig? Hvis du kan besvare alle disse spørgsmål, er du på rette vej.
- Det er værd at bemærke, at udviklingen af plottet i næsten alle historier er bygget op omkring en af to hovedforudsætninger: en fremmed ankommer til en bestemt by og ændrer sin sædvanlige livsstil, eller hovedpersonen tager på en rejse.
- Sørg for, at din historie har en begyndelse, hvor karaktererne introduceres; midten, hvor konflikten udvikler sig; og slutningen, hvor konflikten kommer til sin logiske løsning.
3 Skriv et script. Manuskriptet forvandler hvert øjeblik i historien til en separat scene i filmen. Det er meget bedre, hvis du planlægger en bestemt sekvens af scener end at skyde alle scenerne i træk.
- Scriptet foreskriver alle de dialoger, der falder på hvert tegn, og foreskriver også nogle fysiske retninger, eksponeringer og kamerabevægelser. Hver scene skal starte med en kort beskrivelse (dvs. interiør, tidspunkt på dagen).
- Ikke komplicere det du skriver. Så det kan være meget bedre for din historie at skære ned på 30 minutters jagten og hoppe direkte til efterspillet. For eksempel når hovedpersonen er på hospitalet, bandaget og overrasket: "Hvad skete der?"
4 Lav en film storyboard. Det ligner meget et tegneserie storyboard, kun uden dialogbobler. Dette kan gøres i stor skala, kun tegne store scener eller overgange, eller det kan gøres på et mikroniveau ved at tegne alle rammer og vinkler på kameraet.
- Denne proces hjælper dig med at undgå vanskeligheder. Du kan prøve at skyde uden et storyboard, men det vil ikke kun hjælpe dig med at visualisere dine ideer, det vil hjælpe med at forklare din vision for andre teammedlemmer.

Metode 3 af 5: Visualisering

1 Udvikl æstetikken i din film. Da filmene er visuelle, ville det være en god idé at bruge lidt tid på at "se og mærke" filmen. Overvej to film som et eksempel: Matrixen, med sine monokrome, gulgrønne toner overalt, hvilket forstærkede følelsen af, at alt i denne verden var "digitaliseret" og filmen Overskyet Richard Linklater, rotoskoperet en unik og mindeværdig tegneserie.
2 Vil du have, at din film består af skarpe, fagligt redigerede optagelser eller grove håndholdte optagelser? Tag for eksempel et kig på filmen Melankoli Lars von Trier; åbningsscenerne blev filmet med et højhastighedskamera, hvilket gav indtryk af yndefuld slowmotion. De fleste af resten af scenerne blev filmet med et håndholdt kamera for at formidle karakterernes følelsesmæssige og åndelige konflikter.
3 Overvej kostumer og dekorationer. Kan du filme din film i realtid på et rigtigt sted, eller har du brug for nogle rekvisitter? I widescreen -eposerne i 60'erne og 70'erne blev der brugt en kombination af store åbne rum og et sæt studiebaggrunde. For eksempel scener fra filmen Skinne filmet på en skihytte i Oregon. MEN Dogville filmet på en tom scene med falske bygninger.
- Kostumer spiller en vigtig rolle i filmen. De kan fortælle beskueren om heltens vigtige karaktertræk. Hvad er filmen værd Mænd i sort.
4 Vær opmærksom på belysningen. Nogle film har blød, næsten umærkelig belysning, der gør skuespillerne mere attraktive, og selve filmen er lidt fabelagtig. I andre film kan du se belysning tæt på rigtige farver. Vær opmærksom på filmen Dominoer med Keira Knightley.
5 Saml landskabet, eller udforsk det sted, hvor du vil skyde. Hvis du vil skyde på et færdigt sted, skal du finde det nøjagtige område, der passer dig, og sørge for at du kan skyde der. Hvis optagelserne finder sted på stedet, skal du arbejde på landskabet, bygge bygninger, indsamle de nødvendige forudsætninger.
- Skyd på rigtige steder, når det er muligt. Det er meget lettere at skyde en scene i selve dineren end at gøre den til en cafe, for eksempel et almindeligt værelse.

Metode 4 af 5: Vælg et hold

1 Vælg en malerdirektør. Instruktøren fører tilsyn med den kreative proces og er det centrale link mellem teamet og filmprocessen. Hvis dette er din film, din historie og din idé, og budgettet er meget begrænset, skal du sandsynligvis selv udfylde rollen som instruktør. Du vælger hovedaktørerne, følger optagelsesprocessen og foreslår nye løsninger, uanset hvor du finder det passende.
2 Find en filmfotograf eller direktør for fotografering. Det er denne person, der vil være ansvarlig for belysningen og for at sikre, at skydningen finder sted, som den skal. Operatøren er faktisk rådgiver for direktøren, han hjælper dig med at vælge den rigtige vinkel, den rigtige ramme og den rigtige belysningsløsning. Han styrer belysningen og filmholdet, eller styrer simpelthen kameraet i et lille projekt.
3 Vælg en person, der skal stå for sættet. Denne person er ansvarlig for at sikre, at alle sæt og rekvisitter matcher direktørens kreative vision. Normalt engagerer en sådan person sig ikke kun i dekorationer, men udfører også andet arbejde.
- Hvis du har et lille projekt, skal kostumer, frisurer og makeup være i omtrent samme stil.
4 Der skal være en person, der er ansvarlig for lyd og musik. Desuden er det muligvis ikke en person. Dialoger kan optages med det samme på optagelsestidspunktet eller overdubbes senere i produktionsprocessen. Der skal oprettes lydeffekter som laserlyd eller helikopterstøj og eksplosioner. Musikken skal først indspilles og derefter blandes. Lyde som fodspor, døre, der knirk, knuste tallerkener og mere vil også være påkrævet til din film. Lyd har også brug for redigering og overlay på video under efterproduktion.
5 Rollelisten i din film. Folk fra din kollegie vil f.eks. Gå med til at arbejde på en lavbudgetfilm bare for at se deres navn i slutkreditterne. Men det ville selvfølgelig være meget mere rentabelt at få en berømt skuespiller til hovedrollen. For eksempel er Seth Rogan en af de mest succesrige skuespillere, for han behøver ikke engang at handle, han skal bare være sig selv, og filmen er garanteret succes. Vi råder dig til at gøre det anderledes: Hvis du har brug for en politimand, skal du ringe til en politimand, du kender, og spørge, om han vil acceptere at spille hovedrollen i din film.Hvis du har brug for en universitetsprofessor, skal du ringe til skolen og så videre.
- Tjek dine skuespilleres muligheder. Hvis du med sikkerhed ved, at en af skuespillerne vil græde på et tidspunkt i filmen, skal du sørge for, at skuespilleren kan gøre det, før du underskriver en kontrakt for projektet.
- Prøv at undgå konflikter om optagelsesplanen. Sørg for, at skuespillerne er på sæt, når du har brug for dem.

Metode 5 af 5: Optagelse og redigering

1 Saml og test alt udstyr. Du skal bruge et videokamera, stativ, belysning og lydudstyr.
- Tag nogle testskud. Giv aktørerne mulighed for at øve, øve og besætningen til at koordinere deres handlinger.
2 Planlæg alt omhyggeligt. Se hvilken vinkel der er mere fordelagtig til hvilken scene. Vælg straks gode optagelser, dette vil i høj grad lette den videre proces med redigering af filmen.
- Sørg for, at alle er på deres plads på sættet, skuespillerne er klar til at skyde den samme scene, og ikke alle er forskellige. Holdet skal være et. Dette vil gøre dit job meget lettere.
3 Optagelse af en film. De beslutninger, du tager i løbet af dit arbejde, afgør, hvordan din film vil se ud. Som en "hjemmefilm" eller som et professionelt billede.
- Nogle siger, at de bevidst skyder flere optagelser fra forskellige vinkler, da dette giver flere interessante muligheder for den endelige redigering af filmen. Typisk optager professionelle filmskabere hver scene i brede, midterste og nærbilleder.
4 Rediger filmen. Se nærmere på alle rammerne på din computer, download alle de nødvendige filer, arranger dem, bestem hvilke rammer der vil se bedst ud. Kombiner alt dette til en grov installation. Hvordan du redigerer din film, afgør, hvordan den ender.
- Oprettelse af pludselige overgange fra en scene til en anden kan holde publikum interesseret i filmen. Dette vil give en bestemt handlingsstil. Imidlertid er lange, uophørlige skud også kraftfulde og ikke altid positive. Som et eksempel kan du se filmens begyndelse. Godt ondt ondt.
- Rediger filmen med musik. For eksempel i den rolige rolige del af filmen og musikken burde være passende.
- Redigering af forskellige rammer af den samme scene fra forskellige vinkler hjælper dig med at se scenen fra forskellige vinkler. Brug forskellige systemer og redigeringsværktøjer til at oprette små videoklip fra forskellige rammer, derefter kombinere og arrangere dem i rækkefølge. På denne måde vil du meget hurtigt tilegne dig de nødvendige færdigheder inden for digital biografoprettelse.
5 Synkroniser lydeffekter og musik. Sørg for, at musikken matcher det, der sker i filmen, og den levende lyd, der blev optaget under optagelsen, lyder klart og højt. Overskriv alle dele og detaljer, der er vigtige for maleriet.
- Husk, at hvis du planlægger at distribuere og annoncere din film, kan brug af musik på hylden være et stort problem. Derfor er det bedst at få musikken skrevet specielt til din film. Enig, der er et stort antal kvalificerede musikere, der gerne vil deltage i optagelsen af musikken til filmen.
6 Opret en titel og en titelsekvens. Sørg for at inkludere hele dit team i kreditterne, en særlig tak skal rettes til de organisationer, der tillod dem at optage videoer med dem.
7 Konverter din film til digitalt DVD -format. Lav en teaser eller trailer til det. Hvis du vil annoncere din film på Internettet eller i biograferne, skal du vælge flere dele til en promotrailer. Du bør ikke gå for dybt ind i plottet i promotraileren, det burde interessere, men ikke afsløre essensen.
- Upload din film til Vimeo eller YouTube, så folk kan se den.

Tips

Når du er færdig med din film, kan du dele den med verden.Hvis det er seriøst arbejde, kan det føre dig til filmfestivalen, hvor du får, hvad du fortjener. Hvis værket er lille, skal du sende filmen på Internettet. Dette er to værdige veje til forskellige former for berømmelse.
Sørg for at følge de grundlæggende optagelsesregler som f.eks. Tredjedelsreglen (forestil dig, at skærmen er lodret opdelt i tre lige store dele, med den vigtige karakter eller hovedhandling altid fokuseret i venstre tredjedel), dette gør filmen meget mere interessant. Sjældent vises hovedpersonen i midten af skærmen, hvilket giver filmen et mere professionelt udtryk.
Se et par film, men med et kritisk blik. Ikke så meget for at kritisere filmens handling, men for at bemærke, hvordan toner, stilarter, lyde, belysning bruges. Kig efter fejl, for en spirende filmskaber er det altid belysning. Når du ser en film derhjemme, skal du se på dens bedømmelse på IMDB, hvor du også kan finde et interessant afsnit “Vidste du?” På webstedet, hvor forskellige fakta og inkonsekvenser for næsten hver film er angivet.
Lyd og lys er meget vigtigt. God lyd er kritisk. God belysning gør filmen synlig. Stor "billig belysning" omfatter: skumring eller tidlig morgen, tåget eller overskyet dag og skygger (men kun når der er en mørkere baggrund.) En hvid plakat eller folie kan bruges til at reflektere lys på den skyggefulde side af ansigtet. Arbejdsbelysning kan bruges til natfotografering.
Hvis du filmer en dokumentar, behøver du ikke bruge tid på scripting eller storyboarding. Tænk i stedet grundigt over ideen, sæt dig et mål, hvad vil denne films hovedidé være? Hvilket publikum vil det være designet til? Sæt dig et mål om at skyde så mange skud som muligt, og derefter kan du fokusere på redigering og andre efterproduktionsprocesser (f.eks. Tilføjelse af musik).
Du behøver ikke at planlægge alle detaljer i filmen. Det er vigtigt bare at være opmærksom på plottet og scriptet. Improvisation kan give en film et mere realistisk og frisk look.

Advarsler

Hvis du filmer på et rigtigt sted, der ikke tilhører dig, f.eks. En spisestue, skal du bede ejeren eller manageren om tilladelse til at skyde. Dette vil sikre, at alle dine handlinger er lovlige. Det er bedre at få tilladelse skriftligt, så vil der helt sikkert ikke være nogen spørgsmål.
Stjæl ikke andres ideer, når du skriver et script. Ideen skal være din egen, original og unik. Du har ikke sådanne muligheder som i Hollywood for at tage et smukt billede, så din eneste stærke side er originalitet.